Seedance 2.5 promptu ceļvedis: piemēri un veidnes

Labs Seedance 2.5 prompts mazāk līdzinās vizuālu īpašības vārdu sarakstam un vairāk – īsam ražošanas uzdevumam. Tas nosauc subjektu un redzamo notikumu, katram atsauces failam piešķir vienu funkciju, garākas ainas sadala posmos un pasaka, kam jāpaliek nemainīgam. Tā ir ByteDance oficiālā Dreamina Seedance 2.5 promptu ceļveža galvenā doma.^[1]

Šis raksts pārvērš ceļvedi praktiskā atsauču bibliotēkā. Katrs izstrādātais prompts ir oriģināla, lietošanai gatava veidne vai skaidri atzīmēta oficiāla mācību scenārija adaptācija; neviens netiek pasniegts kā gatavs ģenerēts video.

Šis ir tieši Seedance 2.5 promptu ceļvedis. Ja nepieciešams režīmu, augšupielādes vadīklu un ģenerēšanas iestatījumu pārskats, izmanto atsevišķo Seedance 2.5 lietošanas ceļvedi. Atdalot promptu izstrādi no produkta lietošanas, abi resursi kļūst vieglāk izmantojami.

Atbilde 60 sekundēs

• Sāc ar subjekts + darbība/notikums. Ainu, vizuālo stilu, kameru un skaņu pievieno tikai tad, ja tie patiešām maina rezultātu.
• Katru augšupielādēto failu uztver kā atsevišķu ražošanas nodaļu: attēls nosaka izskatu, video – kustību vai kameru, bet audio – balsi, mūziku, ritmu vai atmosfēru.
• Atsauces piesaisti nosauktajiem subjektiem pa vienai. Negaidi, ka modelis pats sapratīs, ka „1.–4. attēls attiecīgi” nozīmē četrus dažādus cilvēkus.
• Garā promptā raksti secīgus posmus ar vienu galveno stāvokļa maiņu un vienu redzamu beigu stāvokli katrā posmā. Precīzas sekundes izmanto tikai notikumiem, kuriem tiešām vajadzīga laika norāde.
• Rediģējot pasludini avota video par vienīgo laika līnijas un kameras atskaites avotu. Apraksti rediģēšanas robežas, mērķa atsauces lomu un visu, kas jāsaglabā.
• Ja atšķirība ir svarīga, mūziku liec iekavās, skaņas efektus – leņķiekavās, dialogu – figūriekavās, bet subtitrus – pilnplatuma iekavās.
• Noslēdz ar konsekvences bloku, kas aptver identitāti, skaitu, apģērbu, rekvizītu piederību, telpisko virzienu, skaņu un aizliegumus.

Atkārtoti izmantojamais karkass:

[Generation goal]
[Materials]
@Image 1 defines ...
@Video 1 defines ...
@Audio 1 defines ...

[Scene or stage plan]
Subject + visible action/event + environment + style + camera + audio.

[Maintain consistency]
Keep ... unchanged. Do not introduce ...

Vispirms nošķir Dreamina 2.5 robežas no šīs vietnes pašreizējā API

Oficiālajā ceļvedī aprakstīta sākotnējā Dreamina Seedance 2.5 veidošanas vide. Tas nenozīmē, ka katrs trešās puses produkts vai API tajā pašā dienā piedāvā vienādas robežas. Pārbaudi, kurā ceļā tu patiesībā strādā, pirms citā saskarnē ielīmē 30 sekunžu promptu ar 50 atsaucēm: šajā vietnē Seedance 2.5 ceļš tagad atbilst šīm sākotnējām robežām, bet vecākie 2.0 ceļi – nē.

Dreamina robežas ir ņemtas no abiem oficiālajiem 2.5 dokumentiem.^[1][2] Stabilitātei ceļvedis iesaka 1–8 atšķirīgus attēlu subjektus; 1–5 video subjektus ar aptuveni 5–10 sekundēm katram; rediģēšanai – avotu, kas īsāks par 20 sekundēm, un 1–5 papildu atsauces. Lielāks skaits var darboties, taču ir mazāk stabils. ClipDance kolonna atspoguļo pašreizējo studijas konfigurāciju, nevis modeļa teorētisko maksimumu.^[4] Kopš šeit atvērts Seedance 2.5 ceļš, tā materiālu robežas un 30 sekunžu izvade atbilst dokumentētajiem sākotnējiem skaitļiem, tāpēc praktiskā atšķirība tagad parādās galvenokārt vecākajos 2.0 ceļos. ClipDance ir neatkarīga platforma, ko ByteDance nevada, ar ko tā nav saistīta un ko tā nav apstiprinājusi.

Tālākie piemēri izmanto oficiālos apzīmējumus @Image 1, @Video 1 un @Audio 1. Šīs vietnes atsauces pārvēršanas video rīkā lieto saskarnē redzamos īsos lauku nosaukumus: @image1, @video1 un @audio1.

Oficiālā Seedance 2.5 promptu formula

ByteDance piedāvā sešu daļu formulu:^[1]

Subject + Action/Event + Scene/Environment (optional) + Visual Style (optional)
+ Camera Movement/Cut (optional) + Audio (optional)

Obligāti ir tikai subjekts un notikums. Neobligātu lauku iekļauj tad, ja tas ietekmē lēmumu. Ja attēls jau nosaka telpas izskatu, tapešu atkārtošana tikai tērē uzmanību; ja reklāmu nosaka kameras kustība, nosauc to.

Oficiālajā ceļvedī pamatformula tiek mācīta ar keramikas darbnīcas ainu. Šī ir ražošanai gatavāka minētā mācību scenārija adaptācija:

Create an 8-second realistic video set in a quiet pottery studio just after sunrise.

[Subject and goal]
One ceramicist completes one pale-blue cup on a spinning wheel, lifts the same cup with both hands, and places it upright at the center of a wooden display shelf.

[Timeline]
0-3s: Medium eye-level shot. The ceramicist makes the final smoothing pass around the wet rim while the wheel turns slowly.
3-5s: Gently push in to show the damp glaze, small finger marks, and the circular motion stopping. The ceramicist lifts the single cup; keep its shape and color unchanged.
5-8s: Cut to a frontal shelf view. The ceramicist places the cup on the center mark, releases both hands, and holds for one second on the completed arrangement.

[Light, camera, and sound]
Use soft dawn light through one side window, natural wood tones, shallow but readable depth of field, and restrained documentary realism. Preserve the low wheel motor, wet-clay friction, one quiet ceramic-on-wood contact, and subtle room tone. No dialogue or music.

[Continuity]
Exactly one ceramicist and one pale-blue cup. Keep the bench orderly. Do not duplicate the cup, change its color, add text, skip the shelf placement, or end before both hands release it.

Pirmā rinda nosaka subjektu, darbību, objektu un laiku. Pārējais precizē gaismu, vienu kameras kustību, skaņu un objektu, kas nedrīkst mainīties, – nepiebāžot promptu ar tukšiem kvalitātes apzīmējumiem.

Prompta iestatījumi nav ainas proza

Malu attiecība, video ilgums un izšķirtspēja pieder ģenerēšanas vadīklām vai API pieprasījumam. Oficiālajā ceļvedī veidotāji tiek skaidri aicināti netērēt prompta vietu iestatījumiem, kas jau izvēlēti lapā.^[1] Raksti vertical phone video tikai tad, ja vēlies telefona ieraksta vizuālo valodu, nevis vien tāpēc, ka izvēlētais audekls ir 9:16.

Dažas darbplūsmas arī bloķē parametrus. Rediģēšana aptuveni saglabā avota video malu attiecību un ilgumu; uzdevums ar pirmo attēlu vai pirmo un pēdējo attēlu pārmanto pirmā attēla proporcijas; paplašināšana seko avota proporcijām. Šādos gadījumos teksts nevar pārrakstīt bloķēto ievades ģeometriju.^[1]

Pirms ainas rakstīšanas izveido atsauču karti

Oficiālā vairāku atsauču darbplūsma ir vienkārši izsakāma, bet viegli izlaižama:

Define each material's role → Map subjects → Group by type
→ Create subject profiles → Select references for each scene

Šāda secība neļauj modelim mēģināt izmantot visas atsauces visās ainās.

1. Piešķir katram materiālam vienu galveno uzdevumu

Izmanto skaidras lomu rindas:

@Image 1 defines Mara's face, short black hair, and green work jacket.
@Image 2 defines the brass desk lamp: its proportions, patina, and pull chain.
@Image 3 defines the archive room's shelving, colors, and window placement.
@Video 1 defines Mara's hand movement and the slow left-to-right camera track.
@Audio 1 defines the quiet room tone and the cadence of the spoken line.

Pēc tam norādi izņēmumus, ja failā ir informācija, ko nevēlies pārņemt:

Use @Video 1 for motion and camera only. Do not inherit its actor, clothing,
background, lighting, subtitles, or music.

Tas ir uzticamāk nekā „izveido video pēc visām atsaucēm”. Šāda frāze nepasaka, kurš avots uzvar, ja divi faili ir pretrunā.

2. Katru subjektu piesaisti atsevišķi

Izvairies no saīsinātiem piešķīrumiem, piemēram, images 1–4 are the four characters respectively. Tie liek modelim vienlaikus izsecināt augšupielādes secību, identitāti un dalību ainā. Piesaisti katru atsevišķi:

@Image 1 defines Nia, the courier in the orange raincoat.
@Image 2 defines Sol, the florist in the navy apron.
@Image 3 defines the paper parcel carried only by Nia.
@Image 4 defines the bicycle parked outside; neither character rides it in this scene.

Ja vairāki skati rāda vienu produktu vai cilvēku, pasaki to. Oficiālajā ceļvedī norādīts, ka atsevišķi skati bieži ir stabilāki par kolāžu:^[1]

@Image 1, @Image 2, and @Image 3 are three views of the same single espresso machine.
Together they define one machine's shape, materials, controls, and logo placement.
Show exactly one machine. Do not create three machines or a split-screen collage.

3. Lielu materiālu kopu grupē pēc ražošanas lomas

Sarežģītā ainā atsauču sarakstu sagrupē pirms sižeta:

[Characters]
@Image 1 defines Nia. @Image 2 defines Sol.

[Props]
@Image 3 defines Nia's parcel. @Image 4 defines the flower-shop register.

[Scenes]
@Image 5 defines the storefront exterior. @Image 6 defines the packing counter.

[Motion and audio]
@Video 1 defines the parcel handoff and camera path only.
@Audio 1 defines street rain and the bell above the door only.

4. Izveido subjekta profilu, pēc tam izvēlies atsauces katrai ainai

Atkārtoti izmantojams profils nodala identitāti no sižeta:

[Nia profile]
Appearance: @Image 1. Clothing: orange raincoat from @Image 1.
Fixed prop: the parcel from @Image 3 remains in Nia's right hand until the handoff.
Motion reference: walking pace from @Video 1.
Exclusions: no hat, no umbrella, no wardrobe change, no duplicate parcel.

Katrai ainai uzskaiti tikai tajā vajadzīgos materiālus:

[Scene 1 — storefront]
Use: @Image 1, @Image 3, @Image 5, @Audio 1.
Event: Nia approaches the closed flower-shop door through light rain.
End state: her right hand reaches the brass handle; the parcel remains under her left arm.

[Scene 2 — counter]
Use: @Image 1, @Image 2, @Image 3, @Image 4, @Image 6, @Video 1.
Event: Sol receives the parcel and places it beside the register.
End state: Sol owns the parcel; Nia's hands are empty.

Beigu stāvoklis kļūst par nākamās ainas sākuma patiesību; bez tā var mainīties rekvizītu īpašnieki un tēlu skaits.

Šī ir pilna praktiskā veidne:

Mode: Omni Reference / Reference to Video
Materials: @Image 1 Nia; @Image 2 Sol; @Image 3 parcel; @Image 4 register; @Image 5 storefront; @Image 6 packing counter; @Video 1 handoff motion; @Audio 1 rain and door bell
Parameters: 15 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
[Characters] @Image 1 defines Nia in one orange raincoat. @Image 2 defines Sol in one navy apron.
[Props and scenes] @Image 3 defines the only parcel. @Image 4 defines the register. @Image 5 defines the exterior. @Image 6 defines the counter.
[Motion and audio] @Video 1 defines only handoff timing and a slow camera track; do not inherit its people, clothes, room, captions, or music. @Audio 1 defines rain and the door bell only.
[Scene 1 — approximately 0–7s] Nia approaches the storefront through light rain with the parcel under her left arm. End with her right hand on the brass door handle.
[Scene 2 — approximately 7–15s] Continue inside. Sol receives the same parcel and places it beside the register. End with Sol owning the parcel and Nia's hands empty.
[Consistency] Exactly two people and one parcel. Preserve identity, clothing, shop layout, screen direction, weather, and prop ownership. No bicycle use, subtitles, logo, duplicate parcel, or wardrobe change.

Skaņas pieturzīmes, kas katrai skaņai piešķir lomu

Oficiālajā promptu ceļvedī izmantota kompakta pieraksta sistēma:^[1]

Runai valodā, kas nav ķīniešu, pirms replikas norādi valodu, reģionālo variantu, pasniegšanas veidu un runātāju:

Spanish, Mexican variety, warm but out of breath, spoken by Nia:
{I thought the rain would stop me.}

Nelūdz modelim izsecināt runātāju pēc atrašanās vietas kadrā. Neatstāj atsauces failā nevajadzīgu mūziku vai subtitrus, cerot, ka tie tiks ignorēti. Noņem tos pirms augšupielādes vai pasaki, ka atsauce sniedz tikai kustību un tās fona mūzika, teksti, balsis un atmosfēra nav jāpārņem.

Raksti 30 sekunžu promptus kā secīgas stāvokļa maiņas

Oficiālajā 2.5 darbplūsmā 30 sekunžu ainai nevajadzētu būt vienai rindkopai ar divpadsmit darbībām. Sadali to posmos. Katram posmam piešķir vienu galveno maiņu un novērojamu beigu stāvokli.^[1]

Šī ir izvērsta ceļveža ziedu veikala iepakošanas scenārija adaptācija:

Mode: Dreamina Seedance 2.5 Omni Reference / 30-second generation
Materials: @Image 1 Sol; @Image 2 Nia; @Image 3 flower-shop interior; @Video 1 parcel handoff; optional @Audio 1 room tone
Parameters: 30 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
[Generation goal]
A grounded 30-second short film about a florist preparing the final order of the day.
Naturalistic performance, warm shop interior, rain-dark street outside.

[Reference roles]
@Image 1 defines Sol's identity and work clothes. @Image 2 defines Nia's identity and orange
raincoat. @Image 3 defines the shop layout, materials, and lighting. @Video 1 defines only the
parcel-handoff timing and body mechanics; do not inherit its people, clothing, setting, captions,
or music. If supplied, @Audio 1 defines shop room tone only; do not inherit voices or music.

[Stage 1 — approximately 0–8s]
Initial state: Sol stands at the packing counter; loose flowers and an empty kraft box
are arranged in front of her. Event: she selects three pale peonies and wraps the stems.
Camera: locked medium-wide shot with a very slow push.
End state: the wrapped bouquet rests inside the open box.

[Stage 2 — approximately 8–18s]
Continue from the unchanged box and bouquet. Sol folds the box flaps, ties one blue ribbon,
and presses a small blank card beneath the knot. <Paper fold, ribbon tension, rain on window.>
End state: the box is closed and the ribbon is secure; no loose flowers remain in her hands.

[Stage 3 — approximately 18–26s]
The door bell rings. Nia enters in her orange raincoat. Sol turns, carries the same box
with both hands, and passes it across the counter. Use the handoff timing from @Video 1 only.
At 23s, ownership of the box visibly transfers from Sol to Nia.
End state: Nia holds the box; Sol's hands are empty.

[Stage 4 — approximately 26–30s]
Nia gives a relieved smile and exits. Sol watches from the doorway as the bell settles.
(A two-note musical resolution begins only after the door closes.)
Final state: Sol remains alone inside; Nia and the box are outside.

[Maintain consistency]
Keep faces, clothing, shop layout, box dimensions, ribbon color, screen direction,
rain intensity, and prop ownership consistent. Exactly two people. No subtitles or logo.

Intervālus izmanto laika budžetam, punktus – nodošanai, relatīvo laiku – reakcijām

• Intervāls, piemēram, approximately 8–18s, sadala ainas laiku.
• Viens precīzs punkts, piemēram, at 23s, iezīmē nodošanu, ienākšanu, iziešanu, ritma akcentu vai pāreju.
• Relatīva frāze, piemēram, one beat after the bell, der, ja reakcija ir svarīgāka par pulksteni.

Intervāliem jābūt secīgiem un tie nedrīkst pārklāties. Precīzas sekundes nav kadru precizitātes montāža, un pārāk daudz šādu norāžu var likt darbībām pazust. „Trīs žesti vienā sekundē” ir neizpildāms aktiera uzdevums.

ClipDance Seedance 2.5 ceļš spēj izpildīt visu iepriekš aprakstīto četru posmu versiju, jo ģenerē līdz 30 sekundēm. Šo ceļu vari izvēlēties Seedance studijā un posmoto promptu ielīmēt tieši tur. Vecākajos 2.0 ceļos šo metodi saīsini līdz diviem posmiem vai garāko secību ģenerē kā savienotus klipus. Abos gadījumos ilgumu nosaka izvēlētā vadīkla, nevis prompts: „30 sekundes” ierakstīšana neatbloķē ceļu, kura robeža ir 15 sekundes.

Rediģē avota video, nejauši nepārģenerējot visu ainu

Rediģējot pasludini avota video par vienīgo laika līnijas, ainas, kameras, kustības, aizsegumu un notikumu secības atskaites avotu. Pēc tam definē mērķa atsauci, rediģēšanas robežas un visu, kas jāsaglabā.^[1]

[Source]
@Video 1 is the sole master video. Preserve its duration, shot order, camera movement,
actor motion, blocking, occlusion, lighting direction, and original audio.

[Target]
@Image 1 defines only the target object's shape, materials, color, and construction.

[Edit]
Replace only the original object described below. Do not redesign the room or actor.

[Preserve]
Keep all unedited pixels conceptually consistent with @Video 1. No new cuts,
characters, props, text, music, or camera movement.

Pielāgota veidne: nomaini vienu lampu

Mode: Smart Edit / source-video object replacement
Materials: @Video 1 source clip; @Image 1 replacement lamp
Parameters: preserve source aspect ratio and approximately source duration; preserve original audio

Prompt:
@Video 1 is the sole source and timeline master. It shows one table lamp beside an actor.
@Image 1 defines the replacement lamp only: aged brass stem, green glass shade,
short pull chain, and the exact proportions shown in the image.

Replace only the single lamp in @Video 1 with the single lamp from @Image 1.
The replacement must follow the original lamp's position, scale, perspective, occlusion,
reflections, light interaction, and visibility over time. Preserve the actor, table,
room, camera, edit, motion, dialogue, and ambience. Exactly one lamp; no duplicate shade,
no extra furniture, no change to the actor's hands.

„Replace the lamp” ir pārāk nekonkrēts. Pilnā versija nosauc laika līnijas pamatu, izskata avotu, objektu skaitu un attiecības, kuras nedrīkst mainīties.

To pašu struktūru izmanto fona nomaiņai, skaņas tīrīšanai, krāsu maiņai vai elementa noņemšanai. Maini tikai mērķi un saglabāšanas sarakstu. Video rediģēšanas darbvietā šis avota un instrukcijas modelis ir pieejams pašreizējām Seedance 2.0 darbplūsmām.

Paplašini uz priekšu vai atpakaļ, izplānojot savienojuma robežu

Paplašināšana izdodas, ja ģenerētā savienojuma puse sagatavo tieši tādu stāvokli, kāds redzams avota pusē. Abiem robežkadriem jāsavienojas dabiski, lai gan ceļvedis brīdina, ka tiem nav jābūt identiskiem pikseli pret pikseli.^[1]

Atpakaļpaplašināšanas veidne

@Video 1 is the source video. Extend new content before it.
The last frame of the new segment must connect naturally to the first frame of @Video 1.
Match pose, orientation, prop position, background geometry, spatial relationships,
camera height, composition, lighting, and motion direction at the boundary.
Preserve one continuous instance of every subject. Do not reveal early any object
that first enters later in the source video.

Pielāgots kuratores piemērs:

Mode: Extend Video backward
Materials: @Video 1 source clip; @Image 1 curator identity and suit; @Image 2 display case
Parameters: add 6 seconds before source; preserve source aspect ratio; preserve source segment

Prompt:
@Image 1 defines the curator's face and charcoal suit. @Image 2 defines the display case.
@Video 1 is the source: it begins with the curator's right hand already touching the case.

Extend 6 seconds before @Video 1. The curator walks from the left aisle toward the same case,
slows, turns her shoulders toward it, and raises her empty right hand. End the extension with
her fingertips about to make contact in the same pose, direction, framing, and light as the
first source frame. The artifact visible inside the source case must not appear outside it,
and no second curator or second case may appear. Use quiet gallery room tone and measured
footsteps in the new segment, then match the source audio naturally at the boundary.
Do not alter the source segment or its original audio.

Paplašinot uz priekšu, apgriez loģiku: pirmajam jaunajam kadram jāturpina avota pēdējais kadrs. Tā poza un rekvizītu attiecības kļūst par paplašinājuma sākuma stāvokli. Izmanto video paplašināšanu, ja izvēlētais modelis to atbalsta.

Pirmais/pēdējais kadrs, vairāki atslēgkadri un sižetplāna režģi

Šīs trīs vadīklas risina dažādas problēmas.

Pirmais un pēdējais kadrs: bloķē gala punktus

Multimodālajā režīmā skaidri piešķir abus enkura attēlus, nevis tikai pasaki, ka abi ir gala punkti:

Mode: First and Last Frames in multimodal mode
Materials: @Image 1 first frame; @Image 2 last frame; both use the same 9:16 ratio
Parameters: 8 seconds; 9:16; 720p

Prompt:
@Image 1 is the exact first-frame composition: an unopened red umbrella on wet pavement.
@Image 2 is the exact last-frame composition: the same umbrella open above the same child.

[Timeline]
Approximately 0–2s: hold the opening composition long enough to read the closed umbrella as the
child enters from frame-right. Approximately 2–6s: the child reaches down, picks up the handle,
and opens the umbrella in one continuous action. Approximately 6–8s: let the motion settle into
the exact final-frame composition.

Keep the street, rain direction, clothing, umbrella design, and screen direction consistent.
Use light rain, wet footsteps, and one natural umbrella-opening sound; no dialogue or music.
Do not override either anchor with other references. No second child, second umbrella,
teleportation, reverse entry, or unexplained camera cut.

Malu attiecību nosaka pirmais attēls, tāpēc pirms augšupielādes saskaņo pirmā un pēdējā attēla proporcijas. Papildu atsauces var bagātināt identitāti vai materiālu, bet nedrīkst pārrakstīt gala punktu kompozīciju.^[1]

Vairāki atslēgkadri: bloķē redzamo stāvokļu secību

Use @Image 1 through @Image 4 as keyframes in this exact order.
Keyframe 1: sealed coffee bag centered on the counter.
Keyframe 2: the same bag opened; beans pour into the grinder.
Keyframe 3: grounds fall into the portafilter; no bag in frame.
Keyframe 4: finished espresso beside the original bag, label facing camera.

Create one continuous preparation sequence. Each keyframe defines the visible end state
of its stage, not a separate product. Preserve bag design, counter, machine, hand appearance,
light direction, and left-to-right action flow.

Atsevišķus attēlus ir vieglāk sasaistīt nekā režģi. Atslēgkadri vada secību un galvenos stāvokļus, nevis katru starpkadru.

Sižetplāna režģis: nodod kadru secību, nevis gala pikseļus

Oficiālajā ceļvedī ieteikti ne vairāk kā aptuveni 15 tīri paneļi, vienkāršs līniju zīmējums, minimāls marķējums un skaidra lasīšanas secība.^[1]

Mode: Omni Reference / storyboard-grid control
Materials: @Image 1 six-panel storyboard grid; @Image 2 subject identity; @Image 3 flower-shop location
Parameters: 15 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
@Image 1 is a six-panel storyboard read left-to-right, top row then bottom row.
Use it only for story order, approximate framing, subject blocking, and camera direction.
Do not inherit line-art style, panel borders, arrows, labels, placeholder faces, or text.
@Image 2 defines the subject's face, hair, and clothing. @Image 3 defines the shop's layout,
window placement, materials, and warm interior light. Do not let either reference reorder shots.

Shot 1, approximately 0–3s: wide exterior, slow approach to the shop.
Shot 2, approximately 3–5s: close-up, hand reaches for the door.
Shot 3, approximately 5–8s: medium interior, bell rings as the subject enters.
Shot 4, approximately 8–11s: over-shoulder view of the package handoff.
Shot 5, approximately 11–13s: close-up on the blue ribbon.
Shot 6, approximately 13–15s: wide closing frame through the rain-streaked window.

Final treatment: naturalistic 35mm drama, warm interior against cool rain,
restrained cuts, continuous room tone, one natural door bell in Shot 3, and no dialogue,
music, captions, logos, or storyboard graphics in the output.

Rupji un detalizēti blockout

Rupjš blockout ir kustības un telpas karkass. Vienkāršas ģeometriskas formas var noteikt trajektorijas, mizanscēnu, darbības laiku, kameras kustību, griezumus, gaismas maiņas un skaņas norādes. Katru ģeometrisko aizstājēju piesaisti gala subjektam un skaidri noraidi pelēko ģeometriju.^[1]

Mode: Omni Reference / coarse-blockout transfer
Materials: @Video 1 primitive blockout; @Image 1 cyclist; @Image 2 delivery box; @Image 3 market street
Parameters: 12 seconds; 16:9; 720p

Prompt:
@Video 1 is a coarse blockout. The blue capsule maps to the cyclist from @Image 1.
The orange cube maps to the delivery box from @Image 2. The gray corridor maps to the
market street from @Image 3. Inherit only timing, movement paths, blocking, camera path,
cuts, and screen direction. Render the final subjects and environment photorealistically.
Use restrained bicycle-chain, tire, and market ambience synchronized to the inherited action;
no dialogue or music. Keep exactly one cyclist and one attached delivery box. Do not inherit
primitive shapes, gray materials, guide lines, labels, viewport UI, or empty scenery.

Detalizēts blockout jau satur pilnīgi modelētas struktūras. Izmanto to, ja vēlies saglabāt ģeometriju, darbību, telpu, kameru un griezumus, bet no jauna atveidot gala materiālus, tēlus, apgaismojumu un stilu.

@Video 1 is the fine 3D blockout and sole structural master.
Preserve architecture, furniture dimensions, actor blocking, action timing, camera lenses,
camera route, and cuts. @Image 1 defines the final actor; @Image 2 defines oak and brushed
steel materials; @Image 3 defines the evening light. Rerender as a finished live-action scene.
Do not show axes, controllers, camera frustums, path lines, default shaders, or viewport UI.

Pirms augšupielādes iztīri detalizēto blockout. Redzama trajektorijas līkne var kļūt par izdomātu kabeli, bet ass vadīkla – par rekvizītu.

Video ar vienu klikšķi no attēlu kopas

„Turn these images into a video” neatrisina secību, kustību, montāžu un skaņu. Izmanto oficiālo kārtību:^[1]

Material roles → Image order → Motion amount → Editing style → Visual treatment → Audio

Mode: Omni Reference / one-click image-set video
Materials: @Image 1 desk pack shot; @Image 2 product in hand; @Image 3 outdoor use; @Image 4 final pack shot
Parameters: 12 seconds; 9:16; 720p

Prompt:
@Image 1 defines the opening product-on-desk composition.
@Image 2 defines the same product in a hand.
@Image 3 defines the outdoor use scene.
@Image 4 defines the final pack shot.
Use the images in this order and treat them as one continuous product story.

[Timeline]
Approximately 0–3s: begin on @Image 1 and add one slow 5-degree product turn.
Approximately 3–6s: match cut by product shape and screen position to @Image 2; use only
slight, anatomically plausible hand movement.
Approximately 6–9s: match cut to @Image 3; add shallow parallax and slow background drift while
the product remains the visual anchor.
Approximately 9–12s: match cut to @Image 4, settle all movement, and hold the final pack shot.

Use restrained match cuts based on shape and screen position.
Final look: warm editorial daylight, tactile paper and metal, high contrast but natural skin.
<Soft room tone becomes outdoor ambience; one clean product click at the final frame.>
Preserve product shape, color, label, orientation logic, and scale across all four beats.
No invented text, warped packaging, extra accessories, abrupt zooms, or frantic motion.

Stila atsauces video var noteikt ritmu, pārejas, subtitru apstrādi vai mūziku, vienlaikus skaidri izslēdzot savus aktierus un vietas.

Pārejas, emocijas un profesionāla kameras valoda

Nevainojamai pārejai apraksti vizuālo tiltu

Neraksti tikai transition from @Video 1 to @Video 2. Nosauc kopīgo formu, virzienu, krāsu, objektu vai kustību, kas paslēpj savienojumu:

Use @Video 1 before @Video 2. Preserve both source clips outside the transition.
At the end of @Video 1, the camera moves into the courier's orange raincoat until orange
fills the frame. Begin @Video 2 on the same orange field, then pull back to reveal a sunset wall.
Match motion direction, exposure, blur, and transition speed. No flash frame, logo, or extra cut.

Katram savienojumam piešķir vienu mehānismu; nekrāmē četrus efektus vienā pussekundē.

Režisē novērojamu spēli, nevis nosauc emociju

„She becomes sad” nosauc iekšēju stāvokli, bet nedod izspēlējamu darbību. Apraksti izraisītāju un redzamo uzvedību:

Sol hears the door bell and first assumes the customer returned.
She lifts her chin and starts a smile. One beat later she sees the empty doorway;
the smile stops, her shoulders lower, and her gaze settles on the parcel left behind.
Keep the performance restrained: no tears, collapse, shouting, or exaggerated trembling.

Vairāku posmu emocijai katru maiņu piesaisti notikumam: gaidas pēc skaņas, šaubas pēc pauzes, atvieglojums pēc atpazīšanas. Tā iegūsi izspēlējamu secību, nevis vienlaikus prasīsi trīs sajūtas.

Kameras terminus izmanto kā nepārprotamas instrukcijas

Izvēlies vienu dominējošu kustību katram kadram. Ja vajadzīga orbīta, celtnis, dolly, rokas kameras drebēšana un fokusa maiņa, sadali ideju kadros un norādi griezumu secību.

Pārbaudes saraksts pirms ģenerēšanas

Pirms ģenerēšanas izlasi promptu kā filmēšanas grupa, kas neredz tavu ieceri.

• Mērķis: Vai rezultāts ir viens skaidrs video, nevis vairākas konkurējošas idejas?
• Subjekti: Vai katrs cilvēks, produkts, rekvizīts un ģeometriskais aizstājējs ir nosaukts un saskaitīts?
• Materiālu lomas: Vai katram attēlam, video un audio failam ir viens skaidrs uzdevums un izņēmumi?
• Ainas atlase: Vai katrā posmā uzskaitītas tikai patiešām vajadzīgās atsauces?
• Stāvokļa nepārtrauktība: Vai katrs posms beidzas ar redzamu stāvokli, ko turpina nākamais?
• Laiks: Vai intervāli ir secīgi? Vai precīzie laika punkti atstāti svarīgākajām norādēm?
• Kamera: Vai katrā kadrā ir viena galvenā kustība un saglabāts ekrāna virziens?
• Skaņa: Vai skaidrs runātājs, valoda, izpildījums, mūzika, efekti un nevēlamais atsauces audio?
• Rediģēšana: Vai avota video pasludināts par vienīgo pamatu ar šaurām izmaiņu robežām?
• Gala punkti: Vai pirmā un pēdējā kadra proporcijas ir saderīgas un abi aprakstīti atsevišķi?
• Aizliegumi: Vai aizliegti dublikāti, nevēlams teksts, pārņemtas palīglīnijas, nevajadzīga fona mūzika un stila sajaukums?
• Saskarnes robežas: Vai prompts atbilst patiešām izvēlētajam modelim un ilgumam, nevis citur lasītai sākotnējai specifikācijai?

Seedance promptu ģenerators var sagatavot pirmo melnrakstu. Pirms ģenerēšanas pārbaudi katru lomu un novērs pretrunas.

Problēmu novēršana: labo pa vienam slānim

Maini vienu slāni vienlaikus. Ja identitāte ir nepareiza, vienlaikus nemaini objektīvu, gaismu, dialogu un ilgumu.

Kā šos promptus šodien izmantot ar API

Oficiālajos dokumentos aprakstīts Seedance 2.5 Dreamina vidē, tostarp 30 sekunžu ģenerēšana un lielākas materiālu kopas.^[2][3] Tie nepierāda, ka šī vietne piedāvā publisku Seedance 2.5 izstrādātāju galapunktu; vietne to neapgalvo.

Šobrīd pieejamai produkcijas integrācijai izstrādātāji tos pašus lomu kartēšanas principus var izmantot Seedance 2.0 API pārskatā, lietot reAPI izlaisto Seedance 2.0 modeli vai pārbaudīt atsauču darbību atsauces pārvēršanas video rīkā. Pielāgo uzdevumu tā ceļa robežām, kuru izvēlies: 2.0 ceļi pieņem līdz 9 attēliem, 3 video, 3 audio failiem, 15 sekundēm atsauces video vai audio un 4–15 sekunžu ģenerētam video, savukārt studijas Seedance 2.5 ceļš pieņem līdz 30 attēliem, 10 video, 10 audio failiem un 4–30 sekunžu ģenerētam video. Prompta metode ir pārnesama; iespēju robežas nav.

Biežāk uzdotie jautājumi

Kāda ir labākā Seedance 2.5 prompta struktūra?

Sāc ar subjektu un redzamo darbību. Vidi, stilu, vienu kameras norādi un skaņu pievieno tikai tur, kur tie maina ainu. Multimodālam darbam pirms ainas ievieto materiālu lomu sarakstu, bet pēc tās – konsekvences bloku. Garāku video sadali secīgos posmos ar skaidriem beigu stāvokļiem.

Cik atsauču var izmantot Seedance 2.5 prompts?

Oficiālā Dreamina 2.5 dokumentācija ļauj izmantot līdz 50 failiem: līdz 30 attēliem, 10 video un 10 audio failiem, kopā 30 sekundes video un 30 sekundes audio.^[1] Tās ir sākotnējās Dreamina darbplūsmas robežas. ClipDance Seedance 2.5 ceļš piedāvā tieši tos pašus skaitļus – 30 attēlus, 10 video un 10 audio failus –, bet vecākie 2.0 ceļi apstājas pie 9 attēliem, 3 video un 3 audio failiem ar īsākām atsauču un ģenerētā ilguma robežām.^[4] Pārbaudi izvēlētā ceļa vadīklas, nevis pieņem, ka visai vietnei ir viena robeža.

Vai katrai augšupielādētajai atsaucei jāparādās katrā ainā?

Nē. Katram failam piešķir lomu, izveido subjektu profilus un katrai ainai uzskaiti vajadzīgās atsauces. Kustības atsauce var vadīt kameras laiku, nepārņemot savu aktieri vai fonu. Mērķis ir pareiza atlase, nevis visu failu vienlaicīga izmantošana.

Kā rakstīt laika norādes 30 sekunžu video?

Posmu ilgumam izmanto secīgus intervālus, bet precīzas sekundes – tikai svarīgai nodošanai, ienākšanai, iziešanai, pārejai vai skaņas akcentam. Katram posmam dod vienu galveno stāvokļa maiņu un redzamu beigu stāvokli. Precīzie punkti palīdz izvietot svarīgus notikumus, bet negarantē kadru precizitātes montāžu.

Ar ko atslēgkadru režģis atšķiras no sižetplāna režģa?

Atsevišķi atslēgkadri tiešāk nosaka secīgus vizuālos stāvokļus. Sižetplāna režģis nodod sižetu, kadru secību, aptuvenu kompozīciju un kameras idejas. Izmantojot režģi, norādi lasīšanas secību un noraidi rāmjus, bultas, etiķetes, līniju zīmējumu un aizstājēju sejas.

Kā neļaut avota video rediģēšanai mainīt visu?

Avota video pasludini par vienīgo laika līnijas, kameras, kustības, mizanscēnas, aizsegumu un notikumu secības pamatu. Šauri definē mērķa atsauces lomu, precīzo izmaiņu un objektu skaitu, pēc tam uzskaiti visu, kam jāpaliek nemainīgam.

Vai prompts atbloķē 30 sekunžu ilgumu ClipDance?

Nē. Ilgums ir modeļa parametrs, nevis maģiska frāze, taču pati robeža ir atkarīga no ceļa. Šīs vietnes Seedance 2.5 ceļš ģenerē līdz 30 sekundēm, tāpat kā dokumentētā Dreamina darbplūsma, bet 2.0 ceļi apstājas pie 4–15 sekundēm atkarībā no pakalpojuma sniedzēja un plāna. Garāko kadru dod tieši 2.5 izvēle; „30 sekundes” ierakstīšana promptā 15 sekunžu ceļā neko nemaina. Vienmēr uzticies izvēlētā modeļa redzamajām vadīklām.

Vai šajā vietnē ir pieejams Seedance 2.5 API?

Vietne neapgalvo, ka tai būtu publisks Seedance 2.5 izstrādātāju galapunkts. Automatizācijas pamatam izmanto pašreizējo Seedance 2.0 API pārskatu vai reAPI izlaisto Seedance 2.0 modeli. Jebkuru nākotnes 2.5 API izlaidumu pārbaudi oficiālā avotā, pirms uz tā balsti risinājumu.

Pārvērt atsauču karti nākamajā promptā

Sāc ar mazāko uzdevumu, kas pierāda struktūru: viens subjekts, viena redzama stāvokļa maiņa, viens kameras lēmums un tikai tās atsauces, kas šos lēmumus vada. Visas materiālu lomas raksti virs ainas, bet skaitu, identitāti, rekvizītu īpašnieku, virzienu un aizliegumus – zem tās. Katra ceļveža prompta kartīte ir pilnīga un gatava kopēšanai; apkārtējie skaidrojumi un gala pārbaudes saraksts palīdz izlemt, ko pārbaudīt pirms rendera pieņemšanas. Ātrākais veids, kā kādu no tām izmēģināt, ir atvērt Seedance studiju, izvēlēties taviem materiāliem atbilstošo ceļu un vispirms palaist mazāko prompta versiju.

Oficiālās 30 sekunžu un lielāku atsauču kopu veidnes Dreamina izmanto tad, kad šīs vadīklas ir pieejamas. Mazākā trešās puses vai API darbplūsmā saglabā to pašu režijas loģiku, bet samazini materiālu kopu, ilgumu un posmu skaitu līdz konkrētā kanāla robežām. Noderīgam Seedance 2.5 promptu ceļvedim jāpadara nākamās ģenerēšanas diagnostika vienkāršāka, nevis tikai jāpadara prompts garāks.

Atsauces

1. ByteDance / Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 Prompt Guide. Oficiālās formulas, multimodālo materiālu robežas, lomu kartēšana, posmu laiks, rediģēšana, paplašināšana, enkura kadri, sižetplāni, blockout, pārejas, aktierspēle un kameras režija. Pēdējo reizi mainīts 2026. gada 31. jūlijā. Skatīts 2026. gada augustā: bytedance.larkoffice.com/docx/A88jd0B47oAd8zxWp5ycZFMfnxh
2. ByteDance / Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 User Guide. Oficiālā režīmu, ievades, ilguma, valodu, garo video, rediģēšanas, paplašināšanas un Clay Renderer dokumentācija. Pēdējo reizi mainīts 2026. gada 31. jūlijā. Skatīts 2026. gada augustā: bytedance.larkoffice.com/wiki/NjnWwvf4BiFYFLk2RzrcEgaunGf
3. Dreamina. AI creation home. Oficiālā produkta sākumlapa, uz kuru ved Seedance 2.5 lietošanas ceļvedis. Skatīts 2026. gada augustā: dreamina.capcut.com/ai-tool/home
4. ClipDance. Pašreizējie omni-reference lauki un modeļa konfigurācija. Neatkarīga trešās puses realizācija. Seedance 2.5 ceļš piedāvā 30 attēlu, 10 video un 10 audio ievades laukus ar 4–30 sekunžu ģenerētiem video; 2.0 ceļi piedāvā 9 attēlu, 3 video un 3 audio laukus ar 4–15 sekunžu ģenerētiem video. Skatīts 2026. gada augustā: clipdance.ai/reference-to-video