Skip to main content
Πώς να χρησιμοποιήσετε το Seedance 2.5: πλήρης οδηγός Dreamina

Πώς να χρησιμοποιήσετε το Seedance 2.5: πλήρης οδηγός Dreamina

Seedance 2.5 στο Dreamina: επιλογή λειτουργίας, προετοιμασία αρχείων, ροές 30–180 δευτ., επεξεργασία και έλεγχος πριν την εξαγωγή.

Αν θέλετε να μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε το Seedance 2.5, ξεκινήστε από το mode και όχι από το prompt. Ο επίσημος οδηγός του Dreamina αντιμετωπίζει τη δημιουργία από κείμενο, τις πολυτροπικές αναφορές, το Smart Edit, το Long Video και τον έλεγχο πρώτου και τελευταίου καρέ ως διαφορετικές εργασίες παραγωγής. Καθεμία περιμένει διαφορετικά υλικά πηγής, κλειδώνει διαφορετικές ρυθμίσεις εξόδου και ανταποκρίνεται σε διαφορετική δομή prompt.[1]

Αυτός ο οδηγός μετατρέπει τις επίσημες οδηγίες σε ολοκληρωμένη διαδικασία εργασίας. Καλύπτει κάθε βασική λειτουργία του Dreamina Seedance 2.5 User Guide, τις απαιτήσεις μεταφόρτωσης, τις ροές 30 έως 180 δευτερολέπτων, τον έλεγχο γλώσσας και ήχου, το Clay Renderer, το green screen, τα storyboard grids, επαναχρησιμοποιήσιμα prompts και checklist πριν από το export. Ξεχωρίζει επίσης τα επίσημα όρια του Dreamina από όσα πραγματικά προσφέρουν studios και APIs τρίτων, που διαφέρουν ανά διαδρομή. Το ClipDance είναι ανεξάρτητη πλατφόρμα δημιουργίας, όχι προϊόν της ByteDance.

Για προηγμένη αρχιτεκτονική prompt και πλήρη έτοιμα πρότυπα, δείτε τον οδηγό prompt του Seedance 2.5. Το παρόν άρθρο εστιάζει στην επιλογή λειτουργίας στο Dreamina, στα διαθέσιμα χειριστήρια και στην ολοκλήρωση της διαδικασίας παραγωγής.

Με λίγα λόγια

  • Επίσημη πρόσβαση: Το Dreamina είναι η επίσημη consumer επιφάνεια δημιουργίας της ByteDance για το Seedance 2.5. Ο επίσημος οδηγός χρήσης περιγράφει το μοντέλο ως πλήρως διαθέσιμο στο Dreamina.[1]
  • Επιλέξτε πρώτα τη ροή: Χρησιμοποιήστε Omni Reference για συνδυασμό εικόνων, βίντεο και ήχου, Smart Edit για αλλαγή υπάρχοντος clip, Long Video για άμεση δημιουργία 30–180 δευτερολέπτων και First and Last Frames όταν πρέπει να διατηρηθούν δύο συνθέσεις-άκρα.[1]
  • Χτίστε τα prompts σε τέσσερα επίπεδα: ρόλοι υλικών, δημιουργική περίληψη μίας πρότασης, ορατή πλοκή ή timeline και, τέλος, συνολικές απαιτήσεις και αποκλεισμοί. Αυτή είναι η δομή του επίσημου οδηγού χρήσης.[1]
  • Τα upstream όρια δεν ισχύουν παντού: Ο οδηγός Dreamina επιτρέπει έως 30 εικόνες στο Seedance 2.5, ενώ ο συνοδευτικός prompt guide περιγράφει συνολική οροφή 50 αναφορών, με έως 10 βίντεο και 10 αρχεία ήχου, 30 δευτερόλεπτα ανά τύπο μέσου.[1][2]
  • Χρησιμοποιήστε στάδια πριν από timestamps: Χωρίστε μια μεγάλη σκηνή σε διαδοχικές καταστάσεις και προσθέστε ακριβή δευτερόλεπτα μόνο για κρίσιμες παραδόσεις, εισόδους, εξόδους, μεταβάσεις ή beats. Η υπερφόρτωση του timeline μπορεί να βιάσει ή να παραλείψει ενέργειες.[2]
  • Ονομάστε σωστά κάθε κανάλι: Η διαδρομή Seedance 2.5 στο ClipDance φτάνει πλέον το όριο υλικών 30/10/10 του Dreamina, ενώ οι παλαιότερες διαδρομές 2.0 σταματούν στις 9 εικόνες, 3 βίντεο και 3 αρχεία ήχου. Για αυτοματισμό, χτίστε πάνω σε δημοσιευμένο model contract: μια διαδρομή 2.5 μέσα στο studio δεν είναι το ίδιο με δημόσιο API 2.5.

Τι κάνει το Seedance 2.5 μέσα στο Dreamina

Το Seedance 2.5 δέχεται οδηγίες μέσω κειμένου, εικόνων, βίντεο και ήχου. Μπορεί να δημιουργήσει νέο βίντεο, να συνεχίσει υπάρχον ή να επεξεργαστεί επιλεγμένα μέρη του υλικού πηγής. Ο οδηγός του Dreamina περιγράφει το 2.5 ως μεγαλύτερο, πιο φυσικό και πιο υπάκουο στις οδηγίες από το 2.0 και παραθέτει πολύ ευρύτερο σύνολο εργαλείων παραγωγής από μια βασική σελίδα text-to-video.[1]

Ο πρακτικός χάρτης δυνατοτήτων είναι ο εξής.

Επίσημη λειτουργίαΣε τι χρησιμεύειΚαλύτερο αρχικό υλικό
Base generationΝέα σύντομη σκηνή από κείμενο ή αναφορέςBrief σκηνής, προαιρετικό πρώτο καρέ ή μικρό σύνολο αναφορών
Omni ReferenceΜεταφορά ταυτότητας, προϊόντος, κίνησης, κάμερας, φωνής, ατμόσφαιρας ή μουσικήςΣαφώς ανατεθειμένες εικόνες, clips και audio
Smart EditΑντικατάσταση, αφαίρεση, μερικό redraw, χωρικές αλλαγές ή εργασία ήχουΈνα βίντεο πηγής που αντιμετωπίζεται ως master
Long VideoΆμεση αφήγηση 30–180 δευτερολέπτωνΠλάνο σταδίων με σταθερούς χαρακτήρες και τοποθεσίες
Extend VideoΝέο υλικό πριν ή μετά από υπάρχον clipΠηγή μικρότερη από 30 δευτερόλεπτα και πλάνο ορίου
First and Last FramesΕλεγχόμενη διαδρομή ανάμεσα σε δύο συνθέσειςΔύο εικόνες με ίδιο aspect ratio
Multi-keyframe / storyboardΔιατεταγμένα οπτικά beats χωρίς περιγραφή κάθε καρέΞεχωριστά keyframes ή καθαρό storyboard grid
Green-screen editingΚαθαρότερη απομόνωση θέματος και προετοιμασία compositingΠηγή με σαφώς περιγραφόμενο θέμα στο προσκήνιο
Clay RendererΜετατροπή blockout από Maya ή Blender σε τελικό υλικόΚαθαρό camera-route ή blockout render
Seamless transitionΣύνδεση δύο βίντεο μέσω σχεδιασμένης οπτικής γέφυραςΔύο clips με συμβατές καταστάσεις τέλους και αρχής

Ο οδηγός επισημαίνει και πιο στοχευμένες βελτιώσεις: διαχωρισμό ή αφαίρεση μουσικής φόντου, μεταφορά ιδέας από αναφορές, αφαίρεση ανεπιθύμητων στοιχείων, αλλαγή χωρικής προοπτικής, αντιστοίχιση τονικής αναφοράς, καλύτερο διαχωρισμό ταυτότητας πολλών προσώπων, μείωση αστοχιών face swap και απόρριψη άσχετων υποτίτλων ή μουσικής.[1] Δεν τα χρειάζεστε όλα σε κάθε project. Επιλέξτε τη μικρότερη ροή που εκφράζει την πραγματική αλλαγή.

Βήμα 1: ανοίξτε το Dreamina και επιλέξτε σωστό mode

Ανοίξτε την επίσημη σελίδα AI creation του Dreamina, μπείτε στο εργαλείο βίντεο και επιλέξτε Dreamina Seedance 2.5. Η διαθεσιμότητα και οι ετικέτες μπορεί να διαφέρουν ανά περιοχή ή λογαριασμό, γι’ αυτό ο live model picker είναι η τελική αναφορά ακόμη κι όταν ένα help document εμφανίζει τη λειτουργία.[3]

Χρησιμοποιήστε αυτόν τον κανόνα επιλογής:

  1. Χωρίς υλικό πηγής: ξεκινήστε με text-to-video.
  2. Μία αρχική εικόνα: χρησιμοποιήστε first-frame image-to-video και περιγράψτε τι ακολουθεί.
  3. Δύο εικόνες-άκρα: χρησιμοποιήστε First and Last Frames και περιγράψτε τη διαδρομή ανάμεσά τους.
  4. Πολλαπλές αναφορές ταυτότητας, προϊόντος, κίνησης ή ήχου: χρησιμοποιήστε Omni Reference.
  5. Υπάρχον βίντεο που πρέπει να παραμείνει αναγνωρίσιμο: χρησιμοποιήστε Smart Edit.
  6. Συνεχές έργο άνω των 30 δευτερολέπτων: χρησιμοποιήστε Long Video.
  7. Ολοκληρωμένο clip που χρειάζεται μόνο νέα αρχή ή τέλος: χρησιμοποιήστε Extend Video.

Η επιλογή έχει σημασία επειδή ορισμένες ρυθμίσεις κλειδώνονται από την πηγή. Στο video editing, η έξοδος κρατά το aspect ratio και περίπου τη διάρκεια της πηγής· ο οδηγός σημειώνει ότι ο χειρισμός transition frame μπορεί να μετατοπίσει το αποτέλεσμα κατά περίπου 0,3 δευτερόλεπτα. Σε δημιουργία πρώτου καρέ ή πρώτου και τελευταίου καρέ, η πρώτη εικόνα ορίζει το aspect ratio. Στην επέκταση, το ορίζει το βίντεο πηγής. Αυτές οι κλειδωμένες τιμές δεν μπορούν να παρακαμφθούν ανεξάρτητα στη σελίδα ή σε API request.[2]

Βήμα 2: ετοιμάστε αρχεία αναφοράς που το μοντέλο ξεχωρίζει

Τα επίσημα όρια είναι γενναιόδωρα, αλλά ο μεγάλος αριθμός uploads δεν αποτελεί δημιουργική στρατηγική. Μια χρήσιμη αναφορά έχει μία δουλειά. Μια περιττή αναφορά προσθέτει άλλο αντικείμενο, ταυτότητα, οπτικό ύφος ή μοτίβο χρονισμού που το μοντέλο πρέπει να συμφιλιώσει.

Επίσημα όρια εισόδου στο Dreamina

Οι δύο επίσημοι οδηγοί περιγράφουν τις εξής οροφές και συστάσεις για το Seedance 2.5.[1][2]

ΕίσοδοςΕπίσημο όριο Seedance 2.5Πρακτική σύσταση
Όλες οι αναφορές μαζί50Χρησιμοποιήστε μόνο υλικό που αλλάζει απόφαση στο τελικό βίντεο
ΕικόνεςΈως 30, καθεμία έως 4K1–8 διακριτά θέματα για σταθερή αντιστοίχιση ταυτότητας
ΒίντεοΈως 10, 30 δευτερόλεπτα συνολικά1–5 θέματα· 5–10 δευτερόλεπτα ανά clip θέματος
ΉχοςΈως 10, 30 δευτερόλεπτα συνολικάΠερικόψτε ακριβώς στον διάλογο, τη φωνή, την ατμόσφαιρα ή τη μουσική που χρειάζεται
Βίντεο πηγής για editingΚανονικό υποστηριζόμενο clipΚάτω από 20 δευτερόλεπτα και 1–5 editing references για πιο σταθερό αποτέλεσμα

Ο πίνακας upload του user guide παραθέτει JPEG, PNG, WebP, BMP, TIFF, GIF, HEIC και HEIF για εικόνες, εύρος aspect ratio 0,4 έως 2,5, διαστάσεις 300 έως 6.000 pixel, όριο μεμονωμένου αρχείου κάτω από 30 MB και όριο request body 64 MB. Για βίντεο παραθέτει MP4 και MOV, είσοδο 480p έως 4K, εύρος 0,4 έως 2,5, διαστάσεις 300 έως 6.000 pixel, 24–60 fps και όριο αρχείου 200 MB.[1] Ο live uploader μπορεί να επιβάλλει στενότερο κανόνα για συγκεκριμένο mode, οπότε το validation message του υπερισχύει του γενικού πίνακα.

Έξι έως οκτώ editing references μπορεί να λειτουργήσουν, αλλά ο επίσημος prompt guide προειδοποιεί ότι η σταθερότητα μπορεί να πέσει. Εννέα έως δώδεκα εικόνες χαρακτήρων ή έξι έως δέκα audio/video references μπορούν να περιγράψουν περισσότερα θέματα, όμως ισχύει η ίδια ανταλλαγή: περισσότερο υλικό δυσκολεύει τη σωστή ανάθεση ρόλων.[2]

Δώστε σε κάθε upload έναν σαφή ρόλο

Μη ζητάτε από το Seedance 2.5 να συμπεράνει τι σημαίνει μια εικόνα. Γράψτε την ανάθεση.

Πρακτικό πρότυπο: χάρτης ρόλων αναφοράς για product shot διανομέα

Έτοιμο για αντιγραφή prompt που εμποδίζει τις αναφορές ταυτότητας, προϊόντος, σκηνής, κίνησης και φωνής να ανταγωνίζονται μεταξύ τους.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Omni Reference
MATERIALS: 4 images · 1 motion clip · 1 voice sample
SETTINGS: 10 seconds · 16:9 · 720p

[Characters]
@Image 1 defines the courier's face, hair, and body proportions.
@Image 2 defines the same courier's jacket, helmet, and backpack.

[Product]
@Image 3 defines the exact bottle shape, cap, label colors, and material.

[Scene]
@Image 4 defines the rainy convenience-store exterior and sign placement.

[Motion and audio]
@Video 1 defines the bicycle approach, dismount, and camera tracking rhythm.
@Audio 1 defines the courier's voice only. Do not inherit its background music.

[Scene goal]
Create a rainy-night convenience-store product shot with one continuous courier.

[Timeline]
[0-4s] The courier rides into frame from screen-left and stops beneath the store sign.
[4-7s] The courier dismounts, opens the backpack, and removes the single bottle.
[7-10s] The courier turns the bottle label toward camera and says once in the voice
from @Audio 1: {Delivery for the night shift.}

[Count and exclusions]
Output exactly one courier, one bicycle, one backpack, and one bottle.
Keep the bottle label readable. Do not inherit people, locations, or music from @Video 1 or @Audio 1.

Για πολλές όψεις του ίδιου ατόμου ή προϊόντος, οι ξεχωριστές εικόνες είναι συχνά πιο σταθερές από ένα κολάζ. Δηλώστε ότι όλες περιγράφουν ένα θέμα και ότι η έξοδος πρέπει να περιέχει ένα μόνο στιγμιότυπο. Αν χρησιμοποιήσετε grid, εξηγήστε τη σειρά ανάγνωσης και αποκλείστε γραμμές, ετικέτες και διπλά panels θέματος από την τελική σκηνή.[2]

Βήμα 3: γράψτε το production prompt τεσσάρων μερών

Ο user guide του Dreamina δίνει έναν τύπο τεσσάρων μερών για ολοκληρωμένο prompt:[1]

  1. Δημιουργική περιγραφή και περιγραφή υλικών: τι ελέγχει κάθε upload.
  2. Περίληψη μίας πρότασης: θέμα, τοποθεσία, συμβάν, γενικό ύφος και καθοριστική ιδέα κάμερας.
  3. Συγκεκριμένη περιγραφή πλοκής: ορατή ακολουθία, μαζί με κάμερα, δράση, διάλογο, ηχητικά εφέ και αποκλεισμούς.
  4. Συνολικό συμπλήρωμα ή τέλος: κανόνες που πρέπει να ισχύουν σε όλο το αποτέλεσμα.

Ο συνοδευτικός prompt guide εκφράζει τη δημιουργική πρόταση πιο σύντομα ως subject + action or event + optional scene + optional visual style + optional camera or cut + optional audio.[2] Οι δύο τύποι είναι συμβατοί. Ο ένας περιγράφει το πλάνο· ο άλλος το πλήρες πακέτο παραγωγής.

Σχολιασμένο παράδειγμα ντοκιμαντέρ άγριας ζωής

Ο επίσημος user guide δείχνει τη δομή με σκηνή ερυθρόστεφου γερανού. Το ακόλουθο πρωτότυπο πρότυπο κρατά το εκπαιδευτικό σενάριο, αλλά το ξαναγράφει ως production brief με στενούς ρόλους αναφοράς, χρονισμό, συνέχεια και ελέγξιμη τελική κατάσταση.

Προσαρμοσμένο πρότυπο: χορός ερυθρόστεφου γερανού σε υγρότοπο

Έτοιμη για αντιγραφή αναδιατύπωση του σεναρίου άγριας ζωής, με στενούς ρόλους αναφοράς και ρητές οδηγίες δράσης, κάμερας, ήχου και συνέχειας.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Omni Reference
MATERIALS: @Image 1 wetland environment · @Image 2 crane identity
SETTINGS: 8 seconds · 16:9 · 720p

[Reference roles]
@Image 1 defines only the autumn reed bed, shallow water, mist, sunrise direction, and golden-green color palette.
@Image 2 defines one adult red-crowned crane: white body feathers, black flight feathers, red crown, long dark legs, and slender proportions.
Do not inherit extra birds, framing, text, or artificial objects from either reference.

[Creative direction]
Create a restrained wildlife-documentary moment at sunrise. Keep the crane near frame center in a low, eye-level-with-the-water medium shot. Use naturalistic contrast, soft atmospheric depth, and a slight handheld response to the bird's movement without losing the subject.

[Timeline]
0-3s: The crane stands still in ankle-deep water, then opens both wings in one slow continuous motion. The wing movement pushes visible rings across the water; the bird remains fully in frame.
3-6s: The same crane makes one light forward hop, touches down with both feet, and sends a small fan of droplets outward. The camera rises only enough to follow the hop.
6-8s: The crane folds its wings, settles into a tall standing pose, turns its head toward screen-right, and gives one clear call. Hold the final pose for the last half-second.

[Audio and continuity]
Use quiet water movement, reeds in a light breeze, one wingbeat sequence, one landing splash, and one crane call. No music, narration, dialogue, captions, or subtitles. Exactly one crane throughout; no duplicated wings, changing plumage, abrupt lens change, cutaway, or new animal.

Η αρχική παράγραφος συνδυάζει τους ρόλους υλικών με την κυρίαρχη οπτική ιδέα. Οι χρονισμένες παράγραφοι ορίζουν την ορατή πλοκή και η τελευταία λειτουργεί ως συνολική οδηγία κάμερας, focus, ατμόσφαιρας και ήχου.

Κρατήστε τις ρυθμίσεις εξόδου έξω από την πρόζα

Ορίστε διάρκεια, aspect ratio και ανάλυση στο interface ή στο API όπου υπάρχουν αυτά τα controls. Μην ξοδεύετε χώρο επαναλαμβάνοντας 16:9 ή 720p, εκτός αν η αναλογία αλλάζει τη σύνθεση που περιγράφετε. Ο επίσημος prompt guide τα αντιμετωπίζει ως generation parameters, όχι ως απαιτούμενο κείμενο.[2]

Βήμα 4: προγραμματίστε μεγάλες σκηνές χωρίς υπερβολικό χρονισμό

Στον επίσημο οδηγό, το Seedance 2.5 υποστηρίζει base generation 4–30 δευτερολέπτων. Το Long Video δέχεται άμεση διάρκεια 30–180 δευτερολέπτων. Το Extend Video μπορεί να προσθέσει έως 30 δευτερόλεπτα σε πηγή μικρότερη από 30 και οι επαναλαμβανόμενες επεκτάσεις μπορούν να χτίσουν ακολουθία προς τα 60 δευτερόλεπτα.[1]

Ο αξιόπιστος τρόπος ελέγχου είναι να σχεδιάζετε καταστάσεις, όχι cuts.

Πρακτικό προσαρμοσμένο πρότυπο: μία παραγγελία ανθοπωλείου σε τέσσερα ελεγχόμενα στάδια

Έτοιμο για αντιγραφή πρότυπο 30 δευτερολέπτων που δίνει σε κάθε διάστημα μία ορατή αλλαγή και σαφή παράδοση στο επόμενο στάδιο.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Base generation · staged timeline
MATERIALS: Optional florist identity and flower-shop scene references
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

[Generation goal]
A florist receives an online order, assembles the bouquet, packs it, and hands it to a courier.

[0-7s · order received]
Initial state: the florist is alone behind the counter; flowers are sorted in buckets.
The tablet notification arrives and she reads the order.
End state: the tablet sits beside an empty wrapping sheet.

[7-19s · bouquet assembled]
Continue the same florist, apron, counter, and flower layout.
She selects white tulips and orange ranunculus, then ties the stems.
At 19s, one complete bouquet lies centered on the wrapping sheet.

[19-27s · packed]
She wraps the bouquet and adds exactly one card.
Two seconds later, the courier enters from screen-right.

[27-30s · collected]
The handoff completes and the courier exits screen-right.

[Maintain consistency]
One florist, one courier, one bouquet, unchanged clothing, fixed counter direction,
continuous morning light, no subtitles, quiet shop ambience.

Χρησιμοποιήστε εύρος για χρονικό budget, ακριβές δευτερόλεπτο για παράδοση ή μετάβαση και σχετικό χρονισμό για μικρή καθυστέρηση. Κρατήστε τα εύρη διαδοχικά και χωρίς επικάλυψη. Ένα timestamp δεν είναι εγγυημένο edit point και το micro-scheduling ενός δευτερολέπτου πρέπει να φυλάσσεται για στιγμές που το χρειάζονται. Τρεις ενέργειες σε ένα δευτερόλεπτο δεν δημιουργούν ακρίβεια· δημιουργούν παραλείψεις.[2]

Βήμα 5: χρησιμοποιήστε Smart Edit με master το βίντεο πηγής

Ο βασικός κανόνας είναι απλός: ορίστε το βίντεο πηγής ως τον μοναδικό master για ό,τι δεν αλλάζετε. Έπειτα ονομάστε την αλλαγή, την αναφορά-στόχο, το επιτρεπόμενο scope και τις λεπτομέρειες που πρέπει να επιβιώσουν.

Πρακτικό προσαρμοσμένο πρότυπο: αντικατάσταση ενός φωτιστικού με Smart Edit

Source-led editing prompt που επιτρέπει μία αντικατάσταση αντικειμένου ενώ προστατεύει το αρχικό timeline, την ερμηνεία, την κάμερα, τον φωτισμό και τον ήχο.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Smart Edit
MATERIALS: @Video 1 source master; @Image 1 replacement lamp
SETTINGS: Source aspect ratio and approximate source duration are locked

[Source]
@Video 1 is the sole master for shot order, duration, camera path, performer motion,
occlusion, lighting progression, room geometry, and original dialogue.

[Target]
@Image 1 defines the replacement desk lamp only: smoked amber glass, brass stem,
black braided cable. Do not inherit its background, table, shadows, or camera angle.

[Edit]
Replace only the single white lamp on the desk with the lamp from @Image 1.
Keep exactly one lamp. Preserve its original position, scale, contact shadow,
switch-on timing, and every other event as closely as possible.

[Exclusions]
Do not change the actor, desk, books, window, camera, dialogue, or color grade.
Do not add a second lamp or move the cable.

Το μοτίβο λειτουργεί για αντικατάσταση προϊόντος, αλλαγές ρούχων, αφαίρεση αντικειμένου, αντικατάσταση φόντου και επιλεκτική εργασία ήχου. Η πηγή ορίζει την ακολουθία. Η νέα αναφορά ορίζει μόνο αυτό που αλλάζει. Το prompt θέτει στενό όριο άδειας.[2]

Για μερική αφαίρεση, προσδιορίστε το αντικείμενο από εμφάνιση και θέση και περιγράψτε τι πρέπει εύλογα να γεμίσει τον χώρο. Για αλλαγή χωρικής προοπτικής, δηλώστε ποια γεωμετρία μένει σταθερή και ποια σχέση θέασης μπορεί να αλλάξει. Για αντικατάσταση φόντου, διατηρήστε στάση, άκρα, επαφή και κίνηση κάμερας του προσκηνίου. Για audio edits, πείτε αν πρέπει να μείνουν ο αρχικός διάλογος, τα εφέ, η ατμόσφαιρα ή η μουσική· ο οδηγός Dreamina περιλαμβάνει συγκεκριμένα διαχωρισμό και αφαίρεση μουσικής φόντου.[1]

Βήμα 6: επεκτείνετε clip μέσω ταιριαστής οριακής κατάστασης

Η επέκταση αποτυγχάνει στη σύνδεση όταν το prompt περιγράφει μόνο το νέο συμβάν. Ένα καλό extension prompt περιγράφει πρώτα την κατάσταση και στις δύο πλευρές.

Για επέκταση προς τα πίσω:

Πρακτικό προσαρμοσμένο πρότυπο: επέκταση προς τα πίσω σε προθήκη

Boundary-first prompt που ορίζει το νέο εισαγωγικό τμήμα και την ακριβή κατάσταση της πηγής που πρέπει να συναντήσει στη σύνδεση.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Extend Video · backward
MATERIALS: @Video 1 source; @Image 1 curator; @Image 2 silver brooch
SETTINGS: Add 8 seconds before source · source ratio locked

[Materials]
@Image 1 defines the museum curator's face and navy suit.
@Image 2 defines the silver brooch in the display case.
@Video 1 is the source video.

[Task]
Extend before @Video 1. The final frame of the new segment must connect naturally
to the first source frame.

[New event]
The curator approaches the display case from the rear gallery, pauses, and leans
slightly forward to inspect the brooch.

[Boundary]
At the join, match the curator's pose, head direction, hand position, distance from
the case, brooch placement, reflections, background visitors, composition, light,
camera height, and movement direction shown in @Video 1's first frame.

[Continuity]
This is one continuous curator and one display case. Do not duplicate either.
Any visitor who first appears in the source must not appear early in the extension.

Για επέκταση προς τα εμπρός, αντιστρέψτε το όριο: το πρώτο παραγόμενο καρέ πρέπει να συνδέεται φυσικά με το τελευταίο καρέ της πηγής. Η φυσική αντιστοίχιση δεν σημαίνει pixel-identical still. Ελέγξτε τα καρέ ακριβώς πριν και μετά το όριο και μετά δείτε όλη την ενωμένη ακολουθία για αλλαγές σε κατεύθυνση, κλίμακα, φως, κατοχή αντικειμένων ή αριθμό θεμάτων.[2]

Βήμα 7: ελέγξτε άκρα, keyframes και storyboard grids

Πρώτο και τελευταίο καρέ

Χρησιμοποιήστε δύο εικόνες-άκρα όταν οι αρχική και τελική συνθέσεις έχουν μεγαλύτερη σημασία από κάθε ενδιάμεση δράση.

Πρακτικό πρότυπο: απελευθέρωση φαναριού μεταξύ πρώτου και τελευταίου καρέ

Prompt δύο αγκυρών που διατηρεί τις δύο συνθέσεις και σκηνοθετεί μία συνεχή δράση ανάμματος, απελευθέρωσης και tracking ανάμεσά τους.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: First and Last Frames
MATERIALS: @Image 1 first frame · @Image 2 last frame
SETTINGS: 10 seconds · aspect ratio inherited from @Image 1

@Image 1 is the first frame: an unlit paper lantern rests on a dark riverbank.
@Image 2 is the last frame: the same lantern floats downstream, glowing warmly.

Beginning from @Image 1, a hand lights the lantern and releases it onto the water.
The camera tracks low beside it as the current carries it away, ending in the exact
subject placement and broad composition of @Image 2. Preserve one lantern only.
No cuts, no second lantern, and no change of river direction.

Περιγράψτε κάθε άγκυρα ξεχωριστά. Η πρώτη εικόνα ορίζει το aspect ratio εξόδου, επομένως χρησιμοποιήστε εικόνες με ίδιο ratio. Επιπλέον αναφορές μπορούν να ορίσουν το χέρι, το υλικό του φαναριού ή το ύφος του ποταμού, αλλά δεν πρέπει να παρακάμψουν καμία σύνθεση άκρου.[2]

Ακολουθίες πολλαπλών keyframes

Οι ξεχωριστές εικόνες keyframe αντιστοιχίζονται ευκολότερα από ένα grid:

Πρακτικό πρότυπο: διατεταγμένα keyframes για unboxing προϊόντος

Prompt τεσσάρων εικόνων που αντιμετωπίζει κάθε keyframe ως την επόμενη ορατή κατάσταση μίας συσκευασίας και μίας συνεχούς δράσης προϊόντος.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Omni Reference · ordered keyframes
MATERIALS: @Image 1 through @Image 4
SETTINGS: 12 seconds · 16:9 · 720p

Use @Image 1 through @Image 4 as keyframes in that order.
@Image 1: the unopened package is centered on the blue table.
@Image 2: the lid is lifted and the product is first visible.
@Image 3: the same product stands upright beside the open package.
@Image 4: that product fills the final hero composition.

Create natural hand motion and continuous camera movement between these states.
Keep one package and one product. Preserve shape, label, table color, and screen direction.

Τα keyframes ελέγχουν τη σειρά των σταδίων και τις μεγάλες καταστάσεις. Δεν εγγυώνται το ακριβές περιεχόμενο κάθε καρέ.

Πλέγματα εικονογραφημένου σεναρίου

Ο επίσημος prompt guide προτείνει έως περίπου 15 καθαρά panels. Απλό line art και ευανάγνωστες χωρικές σχέσεις λειτουργούν καλύτερα από πυκνό ζωγραφισμένο board. Δηλώστε σειρά ανάγνωσης και μετά δράση, μέγεθος πλάνου, κίνηση κάμερας και μετάβαση ανά panel. Αποκλείστε ρητά line art, labels, βέλη, panel borders και placeholder text από το τελικό ύφος.[2]

Πρακτικό πρότυπο: ακολουθία storyboard εννέα πλάνων

Storyboard-control prompt που μεταφέρει σειρά ανάγνωσης, καδράρισμα και εξέλιξη πλάνων χωρίς να κληρονομεί sketch graphics ή επαναλαμβανόμενες φιγούρες.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Omni Reference · storyboard guidance
MATERIALS: @Image 1 clean 3×3 storyboard
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

@Image 1 is a 3×3 storyboard read left-to-right, top-to-bottom.
Use it for story order, approximate composition, and shot progression only.

Panels 1–3: wide arrival, medium doorway pause, close-up of the key turning.
Panels 4–6: slow interior track, over-shoulder reveal, reaction close-up.
Panels 7–9: object pickup, fast exit, locked-off final empty room.

Render as live-action 35mm night photography. Keep one protagonist and one object.
Do not reproduce sketch lines, captions, arrows, panel borders, or repeated figures.

Βήμα 8: μετατρέψτε blockouts σε τελικό υλικό

Η ροή Clay Renderer του Dreamina είναι σχεδιασμένη για εξαγωγές camera-route ή blockout από Maya και Blender.[1][4] Ένα blockout μπορεί να ελέγξει χρόνο και χώρο πιο αξιόπιστα από την πρόζα επειδή κάνει ορατά διαδρομή, staging, occlusion και αλλαγές φακού.

Χρησιμοποιήστε coarse blockout όταν χρειάζεστε σκελετό κίνησης. Απλή γεωμετρία μπορεί να αναπαριστά ανθρώπους, αντικείμενα, οχήματα και κάμερες. Το prompt πρέπει να αντιστοιχίσει κάθε σχήμα στο τελικό θέμα και να δηλώσει ότι γκρίζα υλικά, κενά περιβάλλοντα, guide lines και placeholder geometry δεν πρέπει να περάσουν στο αποτέλεσμα.

Πρακτικό προσαρμοσμένο πρότυπο: blockout κουζίνας με Clay Renderer

Blockout-transfer prompt που κρατά δομή δράσης και κάμερας ενώ αντιστοιχίζει κάθε proxy shape στο τελικό θέμα και περιβάλλον.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Clay Renderer / Omni Reference
MATERIALS: @Video 1 blockout · @Image 1 chef · @Image 2 tray · @Image 3 kitchen
SETTINGS: Match @Video 1 duration and camera route · 16:9 · 720p

@Video 1 is a coarse blockout. Inherit only action timing, character paths,
blocking, camera movement, cuts, and the direction of the light change.

The tall blue capsule becomes the chef defined by @Image 1.
The small orange cube becomes the serving tray defined by @Image 2.
The gray room becomes the restaurant kitchen defined by @Image 3.

Preserve object paths, handoff timing, occlusion order, lens changes, and cuts.
Do not inherit primitive geometry, flat gray materials, axes, guides, or the empty set.

Χρησιμοποιήστε fine blockout όταν το μοντέλο έχει ήδη πλήρεις δομές. Καθαρίστε path lines, άξονες, controllers, camera frustums και rig overlays πριν τη μεταφόρτωση. Ζητήστε από το Seedance 2.5 να διατηρήσει μοντελοποιημένη δομή, κίνηση, χωρικές σχέσεις, κάμερα και cuts, ενώ ξανακάνει render υλικά, χρώματα, χαρακτήρες, περιβάλλον και φινίρισμα.

Βήμα 9: κατευθύνετε ρητά ήχο, διάλογο και υπότιτλους

Ο επίσημος prompt guide δίνει τέσσερις ξεχωριστές συμβάσεις στίξης:[2]

Στοιχείο ήχου ή κειμένουΣύνταξηΠαράδειγμα
ΜουσικήΠαρενθέσεις(restrained pizzicato strings begin)
Ηχητικό εφέΓωνιακές αγκύλες<bicycle bell rings once>
Προφορικός διάλογοςΆγκιστρα{The order is ready.}
Υπότιτλος στην οθόνηΑγκύλες πλήρους πλάτους【Open until midnight】

Όταν ο διάλογος δεν είναι στα κινεζικά, ορίστε γλώσσα, τοπική παραλλαγή ή προφορά όπου χρειάζεται, εκφορά, ομιλητή και την πραγματική ατάκα.

Πρακτικό πρότυπο: μία ατάκα με ηχητικά cues

Prompt ομιλίας πέντε δευτερολέπτων που αναθέτει ομιλητή, προφορά, διάλογο, cue εισόδου, μουσικό υπόστρωμα και ανεπιθύμητο ήχο σε ένα αντιγράψιμο block.

Είσοδος — πλήρες prompt για αντιγραφή

MODE: Base generation with audio enabled
SETTING: One five-second speaking turn

English, understated Singaporean accent, warm but hurried delivery,
the shop owner says: {Your parcel arrived just before the rain.}

As the customer enters: <door chime rings once>
(soft room-tone synth begins under the dialogue, no percussion)

No subtitles, no narrator, no second speaker, no overlapping music vocal.

Ο οδηγός Dreamina λέει ότι το 2.5 δίνει προτεραιότητα σε κινεζικά, αγγλικά, ισπανικά, ινδονησιακά και μαλαϊκά και καλύπτει επίσης ταϊλανδικά, αραβικά, πορτογαλικά, βιετναμικά, ιαπωνικά και κορεατικά.[1] Η λίστα αφορά υποστηριζόμενες ροές ομιλίας, όχι υπόσχεση ότι κάθε προφορά ή πολύγλωσση ερμηνεία είναι εξίσου σταθερή. Κρατήστε τον διάλογο σύντομο, ονομάστε τον ομιλητή και μην ζητάτε επικάλυψη δύο off-screen φωνών εκτός αν είναι απαραίτητη.

Αν δεν θέλετε παραγόμενο κείμενο ή μουσική, δηλώστε το συνολικά: no subtitles, no captions, no background music; preserve only location ambience and the specified dialogue. Είναι πιο αξιόπιστο από την αφαίρεση τυχαίου αποτελέσματος αργότερα.

Ολοκληρωμένη ροή για την πρώτη δημιουργία

Συνδυάστε τα μέρη με αυτή τη σειρά:

  1. Ορίστε το παραδοτέο. Γράψτε μία πρόταση για το πού θα χρησιμοποιηθεί, την απαιτούμενη διάρκεια και την τελική ορατή κατάσταση.
  2. Επιλέξτε mode. Νέα σκηνή, πολυτροπική αναφορά, edit, long video, extension ή endpoints.
  3. Περικόψτε τις εισόδους. Αφαιρέστε άσχετα καρέ, ήχο, φόντα, labels και διπλές αναφορές.
  4. Αναθέστε κάθε υλικό. Χαρακτήρας, προϊόν, αντικείμενο, περιβάλλον, κίνηση, κάμερα, φωνή, ατμόσφαιρα ή μουσική.
  5. Γράψτε μία δημιουργική περίληψη. Θέμα, τοποθεσία, συμβάν, ύφος και κύρια ιδέα κάμερας.
  6. Σχεδιάστε στάδια. Κάθε στάδιο έχει μία κύρια αλλαγή και μία ορατή τελική κατάσταση.
  7. Προσθέστε μόνο κρίσιμα timestamps. Παραδόσεις, αφίξεις, έξοδοι, αποκαλύψεις, μεταβάσεις ή beats.
  8. Προστατεύστε τη συνέχεια. Ταυτότητα, πλήθος θεμάτων, ρούχα, κατοχή αντικειμένων, κατεύθυνση οθόνης, χωρική διάταξη, φωτισμός και ήχος.
  9. Ορίστε παραμέτρους interface. Αναλογία, τεκμηριωμένη ανάλυση και διάρκεια όπου το mode τις επιτρέπει.
  10. Δημιουργήστε και ελέγξτε σε περάσματα. Πρώτα σειρά ιστορίας, μετά ταυτότητα, χέρια και αντικείμενα, κάμερα, οριακά καρέ, ήχος, υπότιτλοι και τεχνικό output.

Οι επίσημες επιλογές ανάλυσης εξόδου στον user guide είναι 480p και 720p.[1] Μην υποθέτετε 1080p ή 4K επειδή μια είσοδος μπορεί να είναι 4K ή επειδή άλλη πλατφόρμα εφαρμόζει δικό της upscale. Ανάλυση εισόδου και παραγόμενης εξόδου είναι διαφορετικές προδιαγραφές.

Όρια Dreamina έναντι ClipDance και API workflows

Το Dreamina τεκμηριώνει την upstream consumer ροή. Ένα studio τρίτου μπορεί να προσφέρει μικρότερο subset μέσω partner API, ενώ δύο διαδρομές μέσα στο ίδιο studio μπορεί να διαφέρουν μεταξύ τους. Τα όρια που εμφανίζουν uploader και model selector του studio είναι αυτά που ισχύουν για το request.

ΕπιφάνειαΤι επαληθεύεται εδώΤι δεν πρέπει να υποθέσετε
Dreamina Seedance 2.5Επίσημα modes 2.5, έως 50 συνολικές αναφορές, base generation 4–30 δευτερολέπτων, Long Video 30–180 δευτερολέπτωνΌτι κάθε λογαριασμός, περιοχή ή API έχει ίδια controls
Τρέχουσα reference ροή ClipDanceΔιαδρομή Seedance 2.5: έως 30 εικόνες, 10 βίντεο και 10 audio files, 30 δευτερόλεπτα reference video/audio, έξοδος 4–30 δευτερολέπτων. Διαδρομές 2.0: 9 εικόνες, 3 βίντεο, 3 audio files, 15 δευτερόλεπτα reference υλικού, έξοδος 4–15 δευτερολέπτωνΌτι όλες οι διαδρομές του site μοιράζονται ένα κοινό όριο
Τρέχοντα Seedance API integrationsΔημοσιευμένα contracts Seedance 2.0 με παραμέτρους ανά providerΌτι ένα αδημοσίευτο API 2.5 έχει ίδιο model name, τιμή, πεδία ή όρια

Για πρακτική χρήση της δημοσιευμένης reference ροής, χρησιμοποιήστε reference-to-video, video editing ή video extension. Τα controls δίπλα σε κάθε uploader δείχνουν το πραγματικό όριο καναλιού πριν ξοδέψετε credits. Το Seedance 2.5 overview είναι το σημείο όπου ζει η διαδρομή 2.5 σε αυτό το site και εκεί συγκρίνετε το επίσημο feature set 2.5 με όσα πραγματικά προσφέρει αυτό το studio.

Για product integration, η ασφαλέστερη διαδρομή είναι να χτίσετε queues, callbacks, storage, retries και prompt versioning πάνω σε δημοσιευμένο endpoint και να προσθέσετε το Seedance 2.5 ως ξεχωριστά δοκιμασμένο μοντέλο όταν υπάρχει δημόσιο API contract. Το API overview του ClipDance εξηγεί τη διαδρομή browser-to-API, ενώ η τρέχουσα σελίδα Seedance 2.0 της reAPI δίνει δημοσιευμένη βάση αυτοματισμού. Μην αλλάζετε σιωπηρά την ετικέτα ενός request 2.0 σε 2.5.

Ταιριάξτε τη ροή με την εργασία παραγωγής

Εργασία παραγωγήςΚαλύτερο modeΣημαντικότερες αναφορέςΠρώτος έλεγχος
Product launch shotOmni ReferenceΠρόσοψη, πλάι, λεπτομέρεια υλικού, συσκευασία, κίνηση κάμεραςΣχήμα, χρώματα ετικέτας, πλήθος θεμάτων
Σκηνή διαλόγουBase ή Omni ReferenceΌψεις χαρακτήρων και καθαρά voice samplesΤαυτότητα ομιλητή, σειρά ατάκων, lip timing
Αφήγηση 60 δευτερολέπτωνLong Video ή staged extensionΠροφίλ χαρακτήρων, τοποθεσίες, endpoints σταδίωνΣυνέχεια κατάστασης σε κάθε όριο
Αντικατάσταση αντικειμένουSmart EditΒίντεο πηγής και μία καθαρή εικόνα-στόχοςΌλο το μη στοχευμένο περιεχόμενο μένει ίδιο
Προσθήκη αρχής σε clipBackward extensionΠηγή και άγκυρες ταυτότητας/σκηνήςΣτάση, κατεύθυνση, φως και κατάσταση αντικειμένων στη σύνδεση
Σχεδιασμένη οπτική μετάβασηFirst/last frames ή μετάβαση δύο βίντεοΚαι οι δύο οριακές συνθέσειςΑντιστοιχία αντικειμένων και κατεύθυνση κάμερας
Προ-οπτικοποιημένη διαφήμισηClay RendererΚαθαρό blockout και τελικές look referencesΔομή και κάμερα διατηρούνται, οδηγοί αφαιρούνται
Montage φωτογραφιώνOne-click video / storyboardΔιατεταγμένες εικόνες και style-only rhythm referenceΣειρά εικόνων, ταυτότητα, συγκρατημένη κίνηση

Για one-click video, μη γράφετε μόνο “turn these images into a video”. Ορίστε ρόλους υλικών, σειρά εικόνων, ποσότητα κίνησης, ρυθμό editing, τελική οπτική επεξεργασία και ήχο. Ένα style-reference clip μπορεί να ορίσει pacing, μεταβάσεις, συμπεριφορά υποτίτλων ή μουσική, αλλά αποκλείστε ανθρώπους, προϊόντα και τοποθεσίες του εκτός αν θέλετε πράγματι να κληρονομηθούν.[2]

Checklist πριν από export

Πριν αποδεχτείτε αποτέλεσμα, απαντήστε σε κάθε ερώτηση με ορατή παρατήρηση:

  • Έχει κάθε μεταφορτωμένη αναφορά έναν δηλωμένο ρόλο;
  • Έχουν αντιστοιχιστεί κάθε άτομο, προϊόν και αντικείμενο ξεχωριστά αντί για “respectively” σε εύρος αρχείων;
  • Έχει κάθε στάδιο ένα κύριο συμβάν και ορατή τελική κατάσταση;
  • Είναι τα χρονικά εύρη διαδοχικά, χωρίς επικάλυψη και σωματικά εφικτά;
  • Ονομάζεται η πηγή master για κάθε ιδιότητα που δεν επεξεργάζεται;
  • Είναι σταθερά πλήθος θεμάτων, ρούχα, κατοχή αντικειμένων και κατεύθυνση οθόνης;
  • Συμφωνούν οι δύο πλευρές κάθε extension ή transition σε στάση, σύνθεση, φως και κίνηση;
  • Έχουν αποκλειστεί storyboard borders, labels, βέλη, blockout geometry και rig guides;
  • Έχει ανατεθεί ο διάλογος σε ονοματισμένο ομιλητή με γλώσσα και εκφορά;
  • Έχουν απαγορευτεί ρητά ανεπιθύμητοι υπότιτλοι, αφήγηση, μουσική ή αλλαγές source audio;
  • Ελέγξατε όλο το clip και όχι μόνο thumbnail και τελευταίο καρέ;
  • Προέρχεται η ανάλυση export από το τεκμηριωμένο output control του mode και όχι από υπόθεση βάσει input resolution;

Αν το αποτέλεσμα αποτύχει σε ένα στοιχείο, διορθώστε τη σχετική οδηγία αντί να προσθέσετε παράγραφο άσχετων λεπτομερειών. Μικρές στοχευμένες αλλαγές δείχνουν ευκολότερα ποια διόρθωση prompt έλυσε το πλάνο.

Συχνές ερωτήσεις

Έχει κυκλοφορήσει πλήρως το Seedance 2.5;

Ο επίσημος user guide του Dreamina περιγράφει το Seedance 2.5 ως πλήρως διαθέσιμο στο consumer προϊόν.[1] Αυτό δεν αποδεικνύει ότι κάθε περιοχή, λογαριασμός, πλατφόρμα τρίτου ή developer API προσφέρει τις ίδιες λειτουργίες. Ελέγξτε τον live model picker και το γραπτό API contract του καναλιού που θα χρησιμοποιήσετε.

Ποιο είναι το επίσημο site του Seedance 2.5;

Το Dreamina είναι η επίσημη consumer επιφάνεια της ByteDance που αναφέρει ο user guide.[3] Το ClipDance είναι ανεξάρτητη πλατφόρμα και η reAPI ανεξάρτητη API υπηρεσία· κανένα δεν πρέπει να παρουσιάζεται ως επίσημο site της ByteDance.

Τι διάρκεια μπορεί να δημιουργήσει το Seedance 2.5;

Ο επίσημος οδηγός παραθέτει 4–30 δευτερόλεπτα για base generation και 30–180 δευτερόλεπτα στο Long Video.[1] Μία επέκταση μπορεί να προσθέσει έως 30 δευτερόλεπτα σε κατάλληλη πηγή και επαναλαμβανόμενες επεκτάσεις υποστηρίζουν μεγαλύτερες ακολουθίες. Τα όρια τρίτων μπορεί να είναι χαμηλότερα.

Μπορεί το Seedance 2.5 να χρησιμοποιήσει 50 αναφορές μαζί;

Ο επίσημος prompt guide δηλώνει συνολικό όριο 50 υλικών, με έως 30 εικόνες, 10 βίντεο συνολικής διάρκειας 30 δευτερολέπτων και 10 αρχεία ήχου συνολικής διάρκειας 30 δευτερολέπτων.[2] Είναι μέγιστο, όχι σύσταση. Ένα μικρότερο σύνολο με ονοματισμένους ρόλους ελέγχεται ευκολότερα. Στο ClipDance η διαδρομή 2.5 εκθέτει ολόκληρο το σύνολο 30/10/10, ενώ οι διαδρομές 2.0 εκθέτουν υποσύνολο 9 εικόνων, 3 βίντεο και 3 ήχων.

Υποστηρίζει timestamps το Seedance 2.5;

Ναι. Χρησιμοποιήστε εύρη για budgets σταδίων, ακριβές δευτερόλεπτο για κρίσιμο συμβάν και σχετικό χρόνο για καθυστέρηση. Οι επίσημοι οδηγοί προειδοποιούν να μην υπερφορτώνετε το timeline με αδύνατες λίστες ενεργειών ενός δευτερολέπτου· τα timestamps καθοδηγούν την τοποθέτηση, αλλά δεν είναι εγγυημένα cuts.[1][2]

Ποια ανάλυση εξόδου προσφέρει επίσημα το Dreamina Seedance 2.5;

Ο επίσημος user guide παραθέτει επιλογές 480p και 720p.[1] Ο πίνακας upload επιτρέπει πηγή υψηλότερης ανάλυσης, αλλά είσοδος 4K δεν αποδεικνύει παραγόμενη έξοδο 4K. Ορισμένα tiers τρίτων μπορεί να προσθέτουν provider-specific output ή upscaling, οπότε ελέγξτε τον selector του καναλιού.

Μπορώ να αλλάξω μόνο ένα αντικείμενο χωρίς αναδημιουργία της σκηνής;

Το Smart Edit είναι σχεδιασμένο για στοχευμένες αλλαγές. Αντιμετωπίστε την πηγή ως master, ορίστε στενά την αναφορά-στόχο, κατονομάστε τη μία επιτρεπόμενη αλλαγή και παραθέστε κάμερα, κίνηση, ανθρώπους, ήχο, φωτισμό και φόντο που πρέπει να μείνουν. Ελέγξτε κοντινό occlusion και contact shadows, όχι μόνο την εμφάνιση του αλλαγμένου αντικειμένου.

Υποστηρίζει διάλογο σε γλώσσες εκτός κινεζικών;

Ναι. Ο user guide δίνει προτεραιότητα σε κινεζικά, αγγλικά, ισπανικά, ινδονησιακά και μαλαϊκά και παραθέτει επίσης ταϊλανδικά, αραβικά, πορτογαλικά, βιετναμικά, ιαπωνικά και κορεατικά.[1] Δηλώστε γλώσσα, τοπική παραλλαγή ή προφορά όπου χρειάζεται, εκφορά, ομιλητή και διάλογο. Οι σύντομες ατάκες συγχρονίζονται ευκολότερα.

Χτίστε μία ελεγχόμενη σκηνή πριν από μεγάλη παραγωγή

Ο γρηγορότερος τρόπος να μάθετε πώς χρησιμοποιείται το Seedance 2.5 είναι να αποδείξετε μία ελεγχόμενη σκηνή. Επιλέξτε σωστό mode, ανεβάστε μόνο αναφορές με σαφείς ρόλους, γράψτε δημιουργική περίληψη μίας πρότασης, χωρίστε το συμβάν σε ορατές καταστάσεις και προστατεύστε τη συνέχεια σε τελικό συνολικό block. Μόλις η σκηνή κρατά ταυτότητα, κάμερα, αντικείμενα και ήχο, επαναχρησιμοποιήστε τα ίδια προφίλ σε μεγαλύτερο timeline ή edit.

Χρησιμοποιήστε το επίσημο Dreamina όταν χρειάζεστε όλο το consumer feature set που περιγράφεται εδώ. Χρησιμοποιήστε το τρέχον reference studio για εξάσκηση στην πολυτροπική ανάθεση ρόλων ή ετοιμάστε automation layer μέσω του Seedance API overview και δημοσιευμένου model contract της reAPI. Σε κάθε κανάλι, επιβεβαιώστε πρώτα τον πραγματικό selector και το request schema. Αυτή η πειθαρχία έχει μεγαλύτερη αξία από οποιοδήποτε μεμονωμένο κόλπο σε έναν οδηγό χρήσης Seedance 2.5.

Πηγές

  1. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 User Guide. Ανακτήθηκε τον Αύγουστο 2026 από bytedance.larkoffice.com/wiki/NjnWwvf4BiFYFLk2RzrcEgaunGf
  2. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 Prompt Guide. Ανακτήθηκε τον Αύγουστο 2026 από bytedance.larkoffice.com/docx/A88jd0B47oAd8zxWp5ycZFMfnxh
  3. Dreamina. Official AI creation home. Ανακτήθηκε τον Αύγουστο 2026 από dreamina.capcut.com/ai-tool/home
  4. ByteDance Dreamina. Clay Renderer Plugin User Guide. Ανακτήθηκε τον Αύγουστο 2026 από bytedance.larkoffice.com/wiki/TrbCwqIZFiblb0kqshZccJ4mndd

Περισσότερα

Συγγραφέας

avatar for ClipDance Team
ClipDance Team

Κατηγορίες

Με λίγα λόγιαΤι κάνει το Seedance 2.5 μέσα στο DreaminaΒήμα 1: ανοίξτε το Dreamina και επιλέξτε σωστό modeΒήμα 2: ετοιμάστε αρχεία αναφοράς που το μοντέλο ξεχωρίζειΕπίσημα όρια εισόδου στο DreaminaΔώστε σε κάθε upload έναν σαφή ρόλοΒήμα 3: γράψτε το production prompt τεσσάρων μερώνΣχολιασμένο παράδειγμα ντοκιμαντέρ άγριας ζωήςΚρατήστε τις ρυθμίσεις εξόδου έξω από την πρόζαΒήμα 4: προγραμματίστε μεγάλες σκηνές χωρίς υπερβολικό χρονισμόΒήμα 5: χρησιμοποιήστε Smart Edit με master το βίντεο πηγήςΒήμα 6: επεκτείνετε clip μέσω ταιριαστής οριακής κατάστασηςΒήμα 7: ελέγξτε άκρα, keyframes και storyboard gridsΠρώτο και τελευταίο καρέΑκολουθίες πολλαπλών keyframesΠλέγματα εικονογραφημένου σεναρίουΒήμα 8: μετατρέψτε blockouts σε τελικό υλικόΒήμα 9: κατευθύνετε ρητά ήχο, διάλογο και υπότιτλουςΟλοκληρωμένη ροή για την πρώτη δημιουργίαΌρια Dreamina έναντι ClipDance και API workflowsΤαιριάξτε τη ροή με την εργασία παραγωγήςChecklist πριν από exportΣυχνές ερωτήσειςΈχει κυκλοφορήσει πλήρως το Seedance 2.5;Ποιο είναι το επίσημο site του Seedance 2.5;Τι διάρκεια μπορεί να δημιουργήσει το Seedance 2.5;Μπορεί το Seedance 2.5 να χρησιμοποιήσει 50 αναφορές μαζί;Υποστηρίζει timestamps το Seedance 2.5;Ποια ανάλυση εξόδου προσφέρει επίσημα το Dreamina Seedance 2.5;Μπορώ να αλλάξω μόνο ένα αντικείμενο χωρίς αναδημιουργία της σκηνής;Υποστηρίζει διάλογο σε γλώσσες εκτός κινεζικών;Χτίστε μία ελεγχόμενη σκηνή πριν από μεγάλη παραγωγήΠηγέςΠερισσότερα