Slik bruker du Seedance 2.5: komplett Dreamina-guide

Hvis du vil lære hvordan du bruker Seedance 2.5, bør du starte med modusen, ikke prompten. Dreaminas offisielle guide behandler tekstgenerering, multimodal referanse, Smart Edit, Long Video og styring med første og siste bilde som ulike produksjonsjobber. Hver jobb forventer forskjellig kildemateriale, låser ulike innstillinger for resultatet og belønner en annen promptstruktur.^[1]

Denne guiden gjør de offisielle instruksjonene om til en komplett arbeidsprosess. Den dekker alle hovedfunksjonene i Dreaminas brukerguide for Seedance 2.5, opplastingskrav, arbeidsflyter på 30–180 sekunder, språk- og lydkontroller, Clay Renderer, arbeid med grønnskjerm, storyboardruter, gjenbrukbare prompter og en sjekkliste før eksport. Den skiller også mellom offisielle Dreamina-grenser og det tredjepartsstudioer og API-er faktisk tilbyr, som varierer fra rute til rute. ClipDance er en uavhengig skapelsesplattform, ikke et ByteDance-produkt.

Se promptguiden for Seedance 2.5 for avansert promptstruktur og komplette maler som er klare til å kopieres. Denne artikkelen fokuserer på valg av Dreamina-modus, bruk av kontrollene og fullføring av produksjonsflyten.

Kort fortalt

• Offisiell tilgang: Dreamina er ByteDances offisielle forbrukerrettede skapelsesflate for Seedance 2.5. Den offisielle brukerguiden beskriver modellen som fullt lansert i Dreamina.^[1]
• Velg arbeidsflyt først: Bruk Omni Reference til å kombinere bilder, video og lyd; Smart Edit til å endre et eksisterende klipp; Long Video til direkte generering på 30–180 sekunder; og First and Last Frames når to endepunktkomposisjoner må bevares.^[1]
• Bygg prompter i fire lag: materialroller, en kreativ oppsummering i én setning, en synlig handling eller tidslinje, og til slutt globale krav og utelatelser. Dette er strukturen i den offisielle brukerguiden.^[1]
• De opprinnelige grensene gjelder ikke overalt: Dreamina-guiden tillater opptil 30 bilder i Seedance 2.5, mens den tilhørende promptguiden oppgir en samlet grense på 50 referanser, deriblant opptil 10 videoer og 10 lydfiler med totalt 30 sekunder av hver medietype.^[1][2]
• Bruk faser før tidsangivelser: Del en lang scene i sammenhengende tilstander, og legg bare til eksakte sekunder for viktige overleveringer, entréer, utganger, overganger eller rytmiske signaler. For mange tidsangivelser kan gi forhastede eller utelatte handlinger.^[2]
• Vær ærlig om kanalene: Seedance 2.5-ruten på ClipDance matcher nå Dreaminas materialgrense på 30/10/10, mens de eldre 2.0-rutene stopper ved 9 bilder, 3 videoer og 3 lydfiler. For automatisering bygger du mot en lansert modellkontrakt — en 2.5-rute inne i studioet er ikke det samme som et offentlig 2.5-API.

Dette gjør Seedance 2.5 i Dreamina

Seedance 2.5 tar imot instruksjoner gjennom tekst, bilder, video og lyd. Den kan generere en ny video, fortsette en eksisterende eller redigere utvalgte deler av kildeopptak. Dreaminas brukerguide beskriver 2.5 som lengre, mer naturlig og mer lydhør for instruksjoner enn 2.0, og lister deretter et langt bredere sett med produksjonsverktøy enn en enkel tekst-til-video-side.^[1]

Her er funksjonskartet i praktiske termer.

Guiden fremhever også mer målrettede forbedringer: skille ut eller fjerne bakgrunnsmusikk, overføre en idé fra referanser, fjerne uønskede elementer, endre romlig perspektiv, samsvare med en tonal referanse, skille identiteten til flere personer bedre, redusere avvik ved ansiktsbytte og undertrykke irrelevante undertekster eller musikk.^[1] Du trenger ikke alt dette i hvert prosjekt. Velg den minste arbeidsflyten som uttrykker den faktiske redigeringen.

Trinn 1: Åpne Dreamina og velg riktig modus

Åpne Dreaminas offisielle startside for AI-skaping, gå inn i videoverktøyet og velg Dreamina Seedance 2.5. Tilgjengelighet og navn kan variere etter region eller konto, så den aktive modellvelgeren er fasit selv når et hjelpedokument viser funksjonen.^[3]

Bruk denne beslutningsregelen:

1. Ingen kildemedier: Start med tekst til video.
2. Ett åpningsbilde: Bruk bilde til video med første bilde, og beskriv hva som skjer videre.
3. To endepunktbilder: Bruk First and Last Frames, og beskriv veien mellom dem.
4. Flere referanser for identitet, produkt, bevegelse eller lyd: Bruk Omni Reference.
5. En eksisterende video som må forbli gjenkjennelig: Bruk Smart Edit.
6. Et sammenhengende stykke på mer enn 30 sekunder: Bruk Long Video.
7. Et ferdig klipp som bare trenger en ny begynnelse eller slutt: Bruk Extend Video.

Valget er viktig fordi noen innstillinger låses av kilden. Ved videoredigering beholder resultatet kildeforholdet og omtrent samme varighet; guiden påpeker at håndtering av overgangsbilder kan forskyve resultatet med rundt 0,3 sekunder. Ved generering med første bilde eller første og siste bilde avgjør det første bildet sideforholdet. Ved forlengelse avgjør kildevideoen sideforholdet. Disse låste verdiene kan ikke overstyres separat på genereringssiden eller i API-forespørselen.^[2]

Trinn 2: Klargjør referansefiler modellen kan skille fra hverandre

De offisielle grensene er romslige, men et høyt antall opplastinger er ikke en kreativ strategi. En nyttig referanse har én jobb. En unødvendig referanse tilfører enda et objekt, en identitet, en visuell stil eller en timing som modellen kan forsøke å forene med resten.

Offisielle grenser for inndata i Dreamina

De to offisielle guidene beskriver følgende maksimumsgrenser og anbefalinger for Seedance 2.5.^[1][2]

Opplastingstabellen i brukerguiden lister JPEG, PNG, WebP, BMP, TIFF, GIF, HEIC og HEIF som bildeformater, sideforhold fra 0,4 til 2,5, mål fra 300 til 6000 piksler, en filgrense under 30 MB og en forespørselsgrense på 64 MB. Videotabellen lister MP4 og MOV, inndata fra 480p til 4K, sideforhold fra 0,4 til 2,5, mål fra 300 til 6000 piksler, 24–60 fps og en filgrense på 200 MB.^[1] Den aktive opplasteren kan håndheve en smalere regel for en bestemt modus, så la valideringsmeldingen der overstyre en generell tabell.

Seks til åtte redigeringsreferanser kan fortsatt fungere, men den offisielle promptguiden advarer om at stabiliteten kan falle. Ni til tolv figurbilder eller seks til ti lyd-/videoreferanser kan beskrive flere motiver, men samme avveining gjelder: mer materiale gjør riktig rolletildeling vanskeligere.^[2]

Gi hver opplasting én eksplisitt rolle

Ikke be Seedance 2.5 utlede hva et bilde betyr. Skriv tildelingen.

MODE: Omni Reference
MATERIALS: 4 images · 1 motion clip · 1 voice sample
SETTINGS: 10 seconds · 16:9 · 720p

[Characters]
@Image 1 defines the courier's face, hair, and body proportions.
@Image 2 defines the same courier's jacket, helmet, and backpack.

[Product]
@Image 3 defines the exact bottle shape, cap, label colors, and material.

[Scene]
@Image 4 defines the rainy convenience-store exterior and sign placement.

[Motion and audio]
@Video 1 defines the bicycle approach, dismount, and camera tracking rhythm.
@Audio 1 defines the courier's voice only. Do not inherit its background music.

[Scene goal]
Create a rainy-night convenience-store product shot with one continuous courier.

[Timeline]
[0-4s] The courier rides into frame from screen-left and stops beneath the store sign.
[4-7s] The courier dismounts, opens the backpack, and removes the single bottle.
[7-10s] The courier turns the bottle label toward camera and says once in the voice
from @Audio 1: {Delivery for the night shift.}

[Count and exclusions]
Output exactly one courier, one bicycle, one backpack, and one bottle.
Keep the bottle label readable. Do not inherit people, locations, or music from @Video 1 or @Audio 1.

Når flere vinkler viser samme person eller produkt, er separate bilder ofte mer stabile enn én kollasj. Si at alle bildene beskriver ett motiv, og at sluttvideoen bare skal inneholde én forekomst. Hvis du likevel bruker et rutenett, forklar leseretningen og utelat rutenettlinjer, etiketter og gjentatte motivruter fra den endelige scenen.^[2]

Trinn 3: Skriv produksjonsprompten i fire deler

Dreaminas brukerguide gir en formel med fire deler for en komplett prompt:^[1]

1. Kreativ beskrivelse og materialbeskrivelse: Hva hver opplasting styrer.
2. Oppsummering i én setning: Motiv, sted, hendelse, overordnet stil og eventuell definerende kameraidé.
3. Konkret handlingsbeskrivelse: Den synlige sekvensen, inkludert kamera, handling, dialog, lydeffekter og utelatelser.
4. Globalt tillegg eller avslutning: Regler som må gjelde gjennom hele resultatet.

Den tilhørende promptguiden uttrykker den kreative setningen mer kompakt som subject + action or event + optional scene + optional visual style + optional camera or cut + optional audio.^[2] Formlene passer sammen. Den ene beskriver opptaket; den andre beskriver hele produksjonspakken.

Et kommentert naturdokumentareksempel

Den offisielle brukerguiden demonstrerer strukturen med en scene med japansk trane. Den følgende originale malen beholder undervisningseksempelet, men skriver det om til en produksjonsbrief med tydelige materialroller, timing, kontinuitet og en kontrollerbar sluttilstand.

MODE: Omni Reference
MATERIALS: @Image 1 wetland environment · @Image 2 crane identity
SETTINGS: 8 seconds · 16:9 · 720p

[Reference roles]
@Image 1 defines only the autumn reed bed, shallow water, mist, sunrise direction, and golden-green color palette.
@Image 2 defines one adult red-crowned crane: white body feathers, black flight feathers, red crown, long dark legs, and slender proportions.
Do not inherit extra birds, framing, text, or artificial objects from either reference.

[Creative direction]
Create a restrained wildlife-documentary moment at sunrise. Keep the crane near frame center in a low, eye-level-with-the-water medium shot. Use naturalistic contrast, soft atmospheric depth, and a slight handheld response to the bird's movement without losing the subject.

[Timeline]
0-3s: The crane stands still in ankle-deep water, then opens both wings in one slow continuous motion. The wing movement pushes visible rings across the water; the bird remains fully in frame.
3-6s: The same crane makes one light forward hop, touches down with both feet, and sends a small fan of droplets outward. The camera rises only enough to follow the hop.
6-8s: The crane folds its wings, settles into a tall standing pose, turns its head toward screen-right, and gives one clear call. Hold the final pose for the last half-second.

[Audio and continuity]
Use quiet water movement, reeds in a light breeze, one wingbeat sequence, one landing splash, and one crane call. No music, narration, dialogue, captions, or subtitles. Exactly one crane throughout; no duplicated wings, changing plumage, abrupt lens change, cutaway, or new animal.

Åpningsavsnittet kombinerer materialroller med den styrende visuelle ideen. De tidsinndelte avsnittene definerer den synlige handlingen, og sluttavsnittet fungerer som global regi for kamera, fokus, atmosfære og lyd.

Hold genereringsinnstillinger utenfor sceneprosaen

Angi varighet, sideforhold og oppløsning i grensesnittet eller API-et når disse kontrollene finnes. Ikke bruk promptplass på å gjenta 16:9 eller 720p, med mindre selve forholdet endrer komposisjonen du beskriver. Den offisielle promptguiden behandler dette som genereringsparametere, ikke nødvendig promptinnhold.^[2]

Trinn 4: Planlegg lange scener uten å overstyre tiden

Seedance 2.5 støtter 4–30 sekunders grunngenerering i den offisielle guiden. Long Video-modus tar imot en direkte varighet på 30–180 sekunder. Extend Video kan legge opptil 30 sekunder til en kilde som er kortere enn 30 sekunder, og gjentatt forlengelse kan bygge en sekvens mot 60 sekunder.^[1]

Den pålitelige måten å styre tiden på er å planlegge tilstander, ikke klipp.

MODE: Base generation · staged timeline
MATERIALS: Optional florist identity and flower-shop scene references
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

[Generation goal]
A florist receives an online order, assembles the bouquet, packs it, and hands it to a courier.

[0-7s · order received]
Initial state: the florist is alone behind the counter; flowers are sorted in buckets.
The tablet notification arrives and she reads the order.
End state: the tablet sits beside an empty wrapping sheet.

[7-19s · bouquet assembled]
Continue the same florist, apron, counter, and flower layout.
She selects white tulips and orange ranunculus, then ties the stems.
At 19s, one complete bouquet lies centered on the wrapping sheet.

[19-27s · packed]
She wraps the bouquet and adds exactly one card.
Two seconds later, the courier enters from screen-right.

[27-30s · collected]
The handoff completes and the courier exits screen-right.

[Maintain consistency]
One florist, one courier, one bouquet, unchanged clothing, fixed counter direction,
continuous morning light, no subtitles, quiet shop ambience.

Bruk et intervall til tidsbudsjett, et nøyaktig sekund til en overlevering eller overgang og relativ timing til en kort forsinkelse. Hold intervallene sammenhengende og uten overlapping. En tidsangivelse er ikke et garantert klippepunkt, og mikroplanlegging på ett sekund bør forbeholdes øyeblikk som virkelig trenger det. Tre handlinger på ett sekund gir ikke presisjon; det fører til utelatelser.^[2]

Trinn 5: Bruk Smart Edit med kildevideoen som fasit

Den sentrale redigeringsregelen er enkel: Definer kildevideoen som eneste fasit for alt du ikke skal endre. Navngi deretter redigeringen, målreferansen, tillatt omfang og detaljene som må overleve.

MODE: Smart Edit
MATERIALS: @Video 1 source master; @Image 1 replacement lamp
SETTINGS: Source aspect ratio and approximate source duration are locked

[Source]
@Video 1 is the sole master for shot order, duration, camera path, performer motion,
occlusion, lighting progression, room geometry, and original dialogue.

[Target]
@Image 1 defines the replacement desk lamp only: smoked amber glass, brass stem,
black braided cable. Do not inherit its background, table, shadows, or camera angle.

[Edit]
Replace only the single white lamp on the desk with the lamp from @Image 1.
Keep exactly one lamp. Preserve its original position, scale, contact shadow,
switch-on timing, and every other event as closely as possible.

[Exclusions]
Do not change the actor, desk, books, window, camera, dialogue, or color grade.
Do not add a second lamp or move the cable.

Mønsteret fungerer for produktutskifting, klesendringer, fjerning av rekvisitter, bakgrunnsbytte og selektivt lydarbeid. Kilden definerer sekvensen. Den nye referansen definerer bare det som skal endres. Prompten setter en smal grense for tillatte endringer.^[2]

Ved delvis fjerning identifiserer du objektet etter utseende og plassering, og beskriver deretter hva som troverdig skal fylle det ryddede området. Ved endring av romlig perspektiv angir du hvilken geometri som må være fast, og hvilket synsforhold som kan endres. Ved bakgrunnsbytte bevarer du forgrunnens positur, kanter, kontakt og kamerabevegelse. Ved lydredigering sier du om opprinnelig dialog, effekter, atmosfære eller musikk skal beholdes; Dreamina-guiden inkluderer spesifikt separering og fjerning av bakgrunnsmusikk.^[1]

Trinn 6: Forleng et klipp gjennom en samsvarende grensetilstand

Forlengelse mislykkes ved skjøten når prompten bare beskriver den nye hendelsen. En god forlengelsesprompt beskriver først tilstanden på begge sider av sammenkoblingen.

For forlengelse bakover:

MODE: Extend Video · backward
MATERIALS: @Video 1 source; @Image 1 curator; @Image 2 silver brooch
SETTINGS: Add 8 seconds before source · source ratio locked

[Materials]
@Image 1 defines the museum curator's face and navy suit.
@Image 2 defines the silver brooch in the display case.
@Video 1 is the source video.

[Task]
Extend before @Video 1. The final frame of the new segment must connect naturally
to the first source frame.

[New event]
The curator approaches the display case from the rear gallery, pauses, and leans
slightly forward to inspect the brooch.

[Boundary]
At the join, match the curator's pose, head direction, hand position, distance from
the case, brooch placement, reflections, background visitors, composition, light,
camera height, and movement direction shown in @Video 1's first frame.

[Continuity]
This is one continuous curator and one display case. Do not duplicate either.
Any visitor who first appears in the source must not appear early in the extension.

For forlengelse fremover snur du grensen: Det første genererte bildet skal kobles naturlig til kildens siste bilde. En naturlig kobling betyr ikke et pikselidentisk stillbilde. Undersøk bildene rett før og etter grensen, og se deretter hele den sammensatte sekvensen etter endringer i retning, skala, lys, eierskap til rekvisitter eller antall motiver.^[2]

Trinn 7: Styr endepunkter, nøkkelbilder og storyboardruter

Første og siste bilde

Bruk to endepunktbilder når åpnings- og sluttkomposisjonen er viktigere enn hver mellomliggende handling.

MODE: First and Last Frames
MATERIALS: @Image 1 first frame · @Image 2 last frame
SETTINGS: 10 seconds · aspect ratio inherited from @Image 1

@Image 1 is the first frame: an unlit paper lantern rests on a dark riverbank.
@Image 2 is the last frame: the same lantern floats downstream, glowing warmly.

Beginning from @Image 1, a hand lights the lantern and releases it onto the water.
The camera tracks low beside it as the current carries it away, ending in the exact
subject placement and broad composition of @Image 2. Preserve one lantern only.
No cuts, no second lantern, and no change of river direction.

Beskriv hvert anker separat. Det første bildet setter sideforholdet, så bruk endepunktbilder med samme forhold. Ekstra referanser kan definere hånden, lyktmaterialet eller elvens stil, men bør ikke overstyre noen av endepunktkomposisjonene.^[2]

Sekvenser med flere nøkkelbilder

Separate nøkkelbilder er enklere å kartlegge enn et rutenett:

MODE: Omni Reference · ordered keyframes
MATERIALS: @Image 1 through @Image 4
SETTINGS: 12 seconds · 16:9 · 720p

Use @Image 1 through @Image 4 as keyframes in that order.
@Image 1: the unopened package is centered on the blue table.
@Image 2: the lid is lifted and the product is first visible.
@Image 3: the same product stands upright beside the open package.
@Image 4: that product fills the final hero composition.

Create natural hand motion and continuous camera movement between these states.
Keep one package and one product. Preserve shape, label, table color, and screen direction.

Nøkkelbilder styrer faserekkefølge og hovedtilstander. De garanterer ikke det nøyaktige innholdet i hvert bilde.

Storyboardruter

Den offisielle promptguiden anbefaler maksimalt omtrent 15 ryddige ruter. Enkel strek og lesbare romlige forhold fungerer bedre enn et tett, malt storyboard. Oppgi leseretningen, og angi deretter handling, utsnitt, kamerabevegelse og overgang per rute. Utelat uttrykkelig strek, etiketter, piler, ruterammer og plassholdertekst fra sluttstilen.^[2]

MODE: Omni Reference · storyboard guidance
MATERIALS: @Image 1 clean 3×3 storyboard
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

@Image 1 is a 3×3 storyboard read left-to-right, top-to-bottom.
Use it for story order, approximate composition, and shot progression only.

Panels 1–3: wide arrival, medium doorway pause, close-up of the key turning.
Panels 4–6: slow interior track, over-shoulder reveal, reaction close-up.
Panels 7–9: object pickup, fast exit, locked-off final empty room.

Render as live-action 35mm night photography. Keep one protagonist and one object.
Do not reproduce sketch lines, captions, arrows, panel borders, or repeated figures.

Trinn 8: Gjør blockouts om til ferdige opptak

Dreaminas Clay Renderer-arbeidsflyt er laget for eksport av kamerabaner eller blockouts fra Maya og Blender.^[1][4] En blockout kan styre tid og rom mer pålitelig enn prosa fordi den synliggjør bane, plassering, tildekking og objektivbytter.

Bruk en grov blockout når du trenger et bevegelsesskjelett. Enkel geometri kan representere mennesker, rekvisitter, kjøretøy og kameraer. Prompten må knytte hver form til det ferdige motivet og fastslå at grå materialer, tomme miljøer, hjelpelinjer og plassholdergeometri ikke skal bli med i sluttresultatet.

MODE: Clay Renderer / Omni Reference
MATERIALS: @Video 1 blockout · @Image 1 chef · @Image 2 tray · @Image 3 kitchen
SETTINGS: Match @Video 1 duration and camera route · 16:9 · 720p

@Video 1 is a coarse blockout. Inherit only action timing, character paths,
blocking, camera movement, cuts, and the direction of the light change.

The tall blue capsule becomes the chef defined by @Image 1.
The small orange cube becomes the serving tray defined by @Image 2.
The gray room becomes the restaurant kitchen defined by @Image 3.

Preserve object paths, handoff timing, occlusion order, lens changes, and cuts.
Do not inherit primitive geometry, flat gray materials, axes, guides, or the empty set.

Bruk en detaljert blockout når modellen allerede har komplette strukturer. Fjern baner, akser, kontrollere, kamerafrustumer og riggoverlegg før opplasting. Be Seedance 2.5 bevare modellert struktur, bevegelse, romlige forhold, kamera og klipp, samtidig som materialer, farger, figurer, miljø og finish gjengis på nytt.

Trinn 9: Regisser lyd, dialog og undertekster eksplisitt

Den offisielle promptguiden oppgir fire ulike tegnsettingskonvensjoner:^[2]

Når dialogen ikke er kinesisk, oppgir du språk, relevant regional variant eller aksent, fremføring, taler og selve replikken.

MODE: Base generation with audio enabled
SETTING: One five-second speaking turn

English, understated Singaporean accent, warm but hurried delivery,
the shop owner says: {Your parcel arrived just before the rain.}

As the customer enters: <door chime rings once>
(soft room-tone synth begins under the dialogue, no percussion)

No subtitles, no narrator, no second speaker, no overlapping music vocal.

Dreamina-guiden sier at 2.5 prioriterer kinesisk, engelsk, spansk, indonesisk og malayisk, og også dekker thai, arabisk, portugisisk, vietnamesisk, japansk og koreansk.^[1] Listen gjelder støttede talearbeidsflyter, ikke et løfte om at alle aksenter eller flerspråklige fremføringer er like stabile. Hold dialogen kort, navngi taleren og unngå to overlappende stemmer utenfor bildet med mindre overlappingen er avgjørende.

Hvis du ikke vil ha generert tekst eller musikk, sier du det globalt: no subtitles, no captions, no background music; preserve only location ambience and the specified dialogue. Det er mer pålitelig enn å vente med å fjerne utilsiktede elementer senere.

En komplett arbeidsflyt for første generering

Sett delene sammen i denne rekkefølgen:

1. Definer leveransen. Skriv én setning om hvor videoen skal brukes, ønsket varighet og den endelige synlige tilstanden.
2. Velg modus. Ny scene, multimodal referanse, redigering, lang video, forlengelse eller endepunkter.
3. Trim inndata. Fjern irrelevante bilder, lyd, bakgrunner, etiketter og dupliserte referanser.
4. Tildel hvert materiale. Figur, produkt, rekvisitt, miljø, bevegelse, kamera, stemme, atmosfære eller musikk.
5. Skriv én kreativ oppsummering. Motiv, sted, hendelse, stil og hovedidé for kameraet.
6. Planlegg faser. Gi hver fase én primær tilstandsendring og en synlig sluttilstand.
7. Legg bare til kritiske tidsangivelser. Overleveringer, ankomster, utganger, avsløringer, overganger eller rytmiske signaler.
8. Beskytt kontinuiteten. Identitet, antall motiver, klær, eierskap til rekvisitter, skjermretning, romlig plan, lys og lyd.
9. Angi parametere i grensesnittet. Sideforhold, dokumentert oppløsning og varighet der valgt modus tillater det.
10. Generer og kontroller i flere omganger. Først historierekkefølge; deretter identitet, hender og rekvisitter; kamera; grensebilder; lyd; undertekster; og teknisk kvalitet.

De offisielle oppløsningsvalgene i brukerguiden for Seedance 2.5 er 480p og 720p.^[1] Ikke anta 1080p eller 4K bare fordi et inngangsklipp kan være 4K, eller fordi en annen plattform bruker egen oppskalering. Oppløsning på inndata og generert oppløsning er to ulike spesifikasjoner.

Dreamina-grenser sammenlignet med ClipDance og API-arbeidsflyter

Dreamina dokumenterer den opprinnelige forbrukerarbeidsflyten. Et tredjepartsstudio kan tilby et mindre delsett gjennom et partner-API, og to ruter inne i det samme studioet kan være forskjellige. Grensene som vises i studioets opplaster og modellvelger, er grensene som gjelder for forespørselen.

For praktisk arbeid med den lanserte referansearbeidsflyten bruker du referanse til video, videoredigering eller videoforlengelse. Kontrollene ved siden av hver opplaster viser den faktiske kanalgrensen før du bruker kreditter. Oversikten over Seedance 2.5 er der 2.5-ruten bor på nettstedet, og det er der du sammenligner det offisielle 2.5-funksjonssettet med det dette studioet faktisk tilbyr.

For en produktintegrasjon er den tryggeste overgangen å bygge kø, tilbakemeldinger, lagring, nye forsøk og promptversjonering mot et lansert endepunkt nå, og deretter legge til Seedance 2.5 som en separat testet modell når den offentlige API-kontrakten finnes. API-oversikten til ClipDance forklarer veien fra nettleser til API, mens reAPIs nåværende modellside for Seedance 2.0 gir et lansert grunnlag for automatisering. Ikke gi en 2.0-forespørsel et 2.5-navn i det skjulte.

Tilpass arbeidsflyten til produksjonsjobben

For ett-klikk-video bør du ikke bare skrive «turn these images into a video». Definer materialroller, bilderekkefølge, bevegelsesmengde, redigeringsrytme, endelig visuell behandling og lyd. Et stilreferanseklipp kan definere tempo, overganger, undertekstbehandling eller musikk, men utelat personer, produkter og steder fra klippet med mindre de faktisk skal arves.^[2]

Sjekkliste før eksport

Før du godtar et resultat, bør du kunne svare på hvert spørsmål med en synlig observasjon:

• Har hver opplastede referanse én oppgitt rolle?
• Er hver person, hvert produkt og hver rekvisitt kartlagt individuelt i stedet for med «henholdsvis» over et filområde?
• Har hver fase én hovedhendelse og en synlig sluttilstand?
• Er tidsintervallene sammenhengende, uten overlapping og fysisk mulige?
• Er kildevideoen navngitt som fasit for alle uredigerte egenskaper?
• Er antall motiver, klær, eierskap til rekvisitter og skjermretning stabile?
• Samsvarer begge sider av hver forlengelses- eller overgangsgrense i stilling, komposisjon, lys og bevegelse?
• Er storyboardrammer, etiketter, piler, blockoutgeometri og rigghjelpelinjer utelatt?
• Er dialogen tildelt en navngitt taler med språk og fremføring?
• Er uønskede undertekster, fortellerstemme, musikk eller endringer i kildelyden uttrykkelig forbudt?
• Har du sett hele klippet, ikke bare miniatyrbildet og siste bilde?
• Kommer eksportoppløsningen fra modusens dokumenterte kontroll, ikke en antakelse basert på inngangsoppløsningen?

Hvis resultatet feiler på ett punkt, endrer du den relevante instruksen i stedet for å legge til et avsnitt med uvedkommende detaljer. Mindre, målrettede endringer gjør det lettere å se hvilken promptendring som faktisk løste opptaket.

Vanlige spørsmål

Er Seedance 2.5 fullt lansert?

Dreaminas offisielle brukerguide beskriver Seedance 2.5 som fullt lansert i forbrukerproduktet.^[1] Det fastslår ikke at hver region, konto, tredjepartsplattform eller utvikler-API tilbyr de samme funksjonene. Kontroller den aktive modellvelgeren og den skriftlige API-kontrakten for kanalen du vil bruke.

Hva er det offisielle nettstedet for Seedance 2.5?

Dreamina er ByteDances offisielle forbrukerrettede skapelsesflate som brukerguiden henviser til.^[3] ClipDance er en uavhengig plattform, og reAPI er en uavhengig API-tjeneste; ingen av dem bør presenteres som ByteDances offisielle nettsted.

Hvor lange videoer kan Seedance 2.5 generere?

Den offisielle guiden oppgir 4–30 sekunder for vanlig Seedance 2.5-generering og 30–180 sekunder i Long Video-modus.^[1] Én forlengelse kan legge til opptil 30 sekunder for en kvalifisert kilde, og gjentatt forlengelse støtter lengre sekvenser. Tredjepartsgrenser kan være lavere.

Kan Seedance 2.5 bruke 50 referanser samtidig?

Den offisielle promptguiden oppgir en samlet grense på 50 materialer, med opptil 30 bilder, 10 videoer på totalt 30 sekunder og 10 lydfiler på totalt 30 sekunder.^[2] Dette er et maksimum, ikke en anbefaling. Et mindre, rollemerket sett er vanligvis enklere å styre. På ClipDance tilbyr 2.5-ruten hele 30/10/10-settet, mens 2.0-rutene tilbyr et delsett på 9 bilder, 3 videoer og 3 lydfiler.

Støtter Seedance 2.5 tidsangivelser?

Ja. Bruk intervaller til fasebudsjett, et eksakt sekund til en kritisk hendelse og relativ timing til en forsinkelse. De offisielle guidene advarer mot å overbelaste tidslinjen med umulige handlingslister på ett sekund; tidsangivelser veileder plasseringen av hendelser, men garanterer ikke klippepunkter.^[1][2]

Hvilken oppløsning genererer offisielle Dreamina Seedance 2.5?

Den offisielle brukerguiden lister 480p og 720p som genereringsvalg.^[1] Opplastingstabellen tillater kildevideo med høyere oppløsning, men en 4K-kilde beviser ikke 4K-generering. Noen tredjepartsnivåer kan tilby leverandørspesifikk oppløsning eller oppskalering, så sjekk kanalens velger.

Kan jeg redigere bare ett objekt uten å generere scenen på nytt?

Smart Edit er laget for målrettede endringer. Behandle kildevideoen som fasit, definer målreferansen smalt, navngi den ene tillatte endringen, og list kamera, bevegelse, personer, lyd, lys og bakgrunn som må bevares. Kontroller nærliggende tildekking og kontaktskygger, ikke bare utseendet til det redigerte objektet.

Støtter Seedance 2.5 dialog på andre språk enn kinesisk?

Ja. Brukerguiden prioriterer kinesisk, engelsk, spansk, indonesisk og malayisk og lister også thai, arabisk, portugisisk, vietnamesisk, japansk og koreansk.^[1] Oppgi språk, regional variant eller aksent ved behov, fremføring, taler og replikk. Korte replikker er enklere å holde synkronisert.

Bygg én kontrollert scene før en lang produksjon

Den raskeste måten å lære å bruke Seedance 2.5 på, er å bevise én kontrollert scene. Velg riktig modus, last bare opp referanser med tydelige roller, skriv en kreativ oppsummering i én setning, del hendelsen i synlige tilstander og beskytt kontinuiteten i en siste global blokk. Når scenen beholder identitet, kamera, rekvisitter og lyd, kan du gjenbruke de samme motivprofilene i en lengre tidslinje eller redigering.

Bruk offisielle Dreamina når du trenger hele forbrukerfunksjonssettet som beskrives her. Bruk dagens referansestudio til å øve på multimodal rolletildeling, eller klargjør et automatiseringslag gjennom API-oversikten for Seedance og en lansert reAPI-modellkontrakt. I alle kanaler bør du kontrollere den faktiske velgeren og forespørselsskjemaet først. Denne disiplinen er viktigere enn noe enkelttriks i en guide om hvordan du bruker Seedance 2.5.

Referanser

1. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 User Guide. Hentet august 2026 fra bytedance.larkoffice.com/wiki/NjnWwvf4BiFYFLk2RzrcEgaunGf
2. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 Prompt Guide. Hentet august 2026 fra bytedance.larkoffice.com/docx/A88jd0B47oAd8zxWp5ycZFMfnxh
3. Dreamina. Official AI creation home. Hentet august 2026 fra dreamina.capcut.com/ai-tool/home
4. ByteDance Dreamina. Clay Renderer Plugin User Guide. Hentet august 2026 fra bytedance.larkoffice.com/wiki/TrbCwqIZFiblb0kqshZccJ4mndd

Videre lesning

• ClipDance. Nåværende kontroller for multimodale referanser. clipdance.ai/reference-to-video
• ClipDance. API-oversikt for Seedance. clipdance.ai/seedance-2-api
• reAPI. Lansert Seedance 2.0 API-modell. reapi.ai/models/seedance-2-0