Як користуватися Seedance 2.5: повний посібник Dreamina

Якщо хочеш дізнатися, як користуватися Seedance 2.5, починай із режиму, а не з промпту. Офіційний посібник Dreamina розглядає генерацію з тексту, мультимодальні референси, Smart Edit, Long Video й керування першим та останнім кадром як різні виробничі задачі. Кожна потребує іншого джерельного матеріалу, фіксує інші параметри результату й найкраще працює з іншою структурою промпту.^[1]

Цей посібник перетворює офіційні інструкції на повний робочий процес. Він охоплює всі головні функції з посібника Dreamina Seedance 2.5, вимоги до завантаження, процеси на 30–180 секунд, керування мовою й звуком, Clay Renderer, роботу із зеленим екраном, сітки розкадрування, багаторазові промпти та контрольний список перед експортом. Він також відокремлює офіційні межі Dreamina від того, що насправді пропонують сторонні студії та API, а це залежить від конкретного маршруту. ClipDance — незалежна творча платформа, а не продукт ByteDance.

Розширену структуру промптів і повні шаблони для копіювання дивись у посібнику з промптів Seedance 2.5. Ця стаття зосереджена на виборі режиму Dreamina, роботі з елементами керування та виконанні виробничого процесу.

Коротко

• Офіційний доступ: Dreamina — офіційне споживче творче середовище ByteDance для Seedance 2.5. Офіційний посібник описує модель як повністю випущену в Dreamina.^[1]
• Спершу обери процес: Omni Reference — для поєднання зображень, відео й аудіо; Smart Edit — для зміни наявного кліпу; Long Video — для прямої генерації на 30–180 секунд; First and Last Frames — коли потрібно зберегти дві композиції кінцевих точок.^[1]
• Будуй промпт у чотирьох шарах: ролі матеріалів, творчий підсумок одним реченням, видимий сюжет або таймлайн, далі загальні вимоги й заборони. Саме таку структуру використовує офіційний посібник.^[1]
• Початкові ліміти не універсальні: посібник Dreamina дозволяє до 30 зображень у Seedance 2.5, а пов’язаний посібник із промптів указує загальну межу в 50 референсів, зокрема до 10 відео й 10 аудіофайлів із загальними 30 секундами кожного типу медіа.^[1][2]
• Спершу етапи, потім таймкоди: поділи довгу сцену на послідовні стани, а точні секунди додавай лише для важливих передач, входів, виходів, переходів або акцентів. Надмір таймкодів може пришвидшити чи прибрати дії.^[2]
• Чітко називай можливості каналу: маршрут Seedance 2.5 на ClipDance тепер відповідає межі матеріалів Dreamina 30/10/10, тоді як старіші маршрути 2.0 зупиняються на 9 зображеннях, 3 відео й 3 аудіофайлах. Автоматизацію будуй на випущеному контракті моделі: маршрут 2.5 всередині студії — це не те саме, що публічний API 2.5.

Що вміє Seedance 2.5 у Dreamina

Seedance 2.5 приймає інструкції через текст, зображення, відео й аудіо. Він може згенерувати нове відео, продовжити наявне або відредагувати вибрані частини вихідного матеріалу. Посібник Dreamina описує 2.5 як модель, що створює довші, природніші й чутливіші до інструкцій результати, ніж 2.0, а її набір виробничих інструментів значно ширший за просту сторінку «текст у відео».^[1]

Практична карта можливостей:

Посібник також виділяє точкові покращення: відділення або видалення фонової музики, перенесення ідеї з референсів, видалення небажаних елементів, зміну просторової перспективи, узгодження з тональним референсом, краще розділення ідентичності кількох людей, зменшення невідповідностей під час заміни облич і приглушення зайвих субтитрів чи музики.^[1] Не кожному проєкту потрібні всі ці функції. Обирай найменший процес, що точно виражає потрібну зміну.

Крок 1: відкрий Dreamina й обери правильний режим

Відкрий офіційну стартову сторінку AI-творчості Dreamina, перейди до інструмента відео й обери Dreamina Seedance 2.5. Доступність і назви можуть відрізнятися за регіоном або обліковим записом, тому активний селектор моделі — остаточне джерело правди навіть тоді, коли довідковий документ уже показує функцію.^[3]

Використовуй це правило вибору:

1. Немає вихідних медіа: починай із тексту у відео.
2. Одне стартове зображення: використовуй зображення у відео з першим кадром і опиши продовження.
3. Два зображення кінцевих точок: використовуй First and Last Frames і опиши шлях між ними.
4. Кілька референсів ідентичності, продукту, руху або звуку: використовуй Omni Reference.
5. Наявне відео має залишитися впізнаваним: використовуй Smart Edit.
6. Безперервний матеріал довший за 30 секунд: використовуй Long Video.
7. Готовому кліпу потрібен лише новий початок або кінець: використовуй Extend Video.

Вибір важливий, бо деякі параметри фіксує джерело. Під час редагування результат зберігає співвідношення сторін і приблизну тривалість джерела; посібник зазначає, що обробка перехідних кадрів може змінити тривалість приблизно на 0,3 секунди. У генерації з першим кадром або першим і останнім кадром пропорції визначає перше зображення. Під час розширення їх визначає вихідне відео. Ці зафіксовані значення не можна окремо перевизначити на сторінці генерації або в API-запиті.^[2]

Крок 2: підготуй референсні файли, які модель може розрізнити

Офіційні межі щедрі, але велика кількість завантажень сама по собі не є творчою стратегією. Корисний референс має одну роль. Зайвий референс додає ще один об’єкт, ідентичність, візуальний стиль або часовий патерн, які модель може намагатися узгодити.

Офіційні межі вхідних даних Dreamina

Два офіційні посібники описують такі межі й рекомендації Seedance 2.5.^[1][2]

Таблиця завантажень у посібнику перелічує формати зображень JPEG, PNG, WebP, BMP, TIFF, GIF, HEIC і HEIF, співвідношення сторін від 0,4 до 2,5, розміри від 300 до 6000 пікселів, межу одного файлу менше 30 МБ і межу тіла запиту 64 МБ. Для відео вказано MP4 і MOV, вхідні дані від 480p до 4K, співвідношення від 0,4 до 2,5, розміри від 300 до 6000 пікселів, 24–60 fps і межу файлу 200 МБ.^[1] Активний завантажувач конкретного режиму може застосовувати вужче правило, тож його повідомлення валідації важливіше за загальну таблицю.

Шість–вісім референсів редагування ще можуть працювати, але офіційний посібник із промптів попереджає про можливе зниження стабільності. Дев’ять–дванадцять зображень персонажів або шість–десять аудіо- чи відеореференсів можуть описати більше суб’єктів, однак компроміс той самий: що більше матеріалу, то складніше правильно розподілити ролі.^[2]

Дай кожному завантаженню одну явну роль

Не проси Seedance 2.5 вгадувати значення зображення. Запиши призначення.

MODE: Omni Reference
MATERIALS: 4 images · 1 motion clip · 1 voice sample
SETTINGS: 10 seconds · 16:9 · 720p

[Characters]
@Image 1 defines the courier's face, hair, and body proportions.
@Image 2 defines the same courier's jacket, helmet, and backpack.

[Product]
@Image 3 defines the exact bottle shape, cap, label colors, and material.

[Scene]
@Image 4 defines the rainy convenience-store exterior and sign placement.

[Motion and audio]
@Video 1 defines the bicycle approach, dismount, and camera tracking rhythm.
@Audio 1 defines the courier's voice only. Do not inherit its background music.

[Scene goal]
Create a rainy-night convenience-store product shot with one continuous courier.

[Timeline]
[0-4s] The courier rides into frame from screen-left and stops beneath the store sign.
[4-7s] The courier dismounts, opens the backpack, and removes the single bottle.
[7-10s] The courier turns the bottle label toward camera and says once in the voice
from @Audio 1: {Delivery for the night shift.}

[Count and exclusions]
Output exactly one courier, one bicycle, one backpack, and one bottle.
Keep the bottle label readable. Do not inherit people, locations, or music from @Video 1 or @Audio 1.

Коли кілька ракурсів показують ту саму людину або продукт, окремі зображення часто стабільніші за один колаж. Скажи, що всі вони описують один суб’єкт, а фінальна сцена має містити лише один його екземпляр. Якщо все ж використовуєш сітку, поясни порядок читання й виключи з фінальної сцени лінії сітки, позначки та повторені панелі суб’єкта.^[2]

Крок 3: напиши виробничий промпт із чотирьох частин

Посібник Dreamina дає формулу повного промпту з чотирьох частин:^[1]

1. Творчий опис і опис матеріалів: що контролює кожне завантаження.
2. Підсумок одним реченням: суб’єкт, місце, подія, загальний стиль і головна ідея камери.
3. Конкретний опис сюжету: видима послідовність із камерою, діями, діалогом, звуковими ефектами й заборонами.
4. Загальне доповнення або фінал: правила, які мають діяти в усьому результаті.

Пов’язаний посібник із промптів стисло формулює творче речення так: subject + action or event + optional scene + optional visual style + optional camera or cut + optional audio.^[2] Обидві формули сумісні. Одна описує кадр, друга — весь виробничий пакет.

Пояснений приклад із документальної зйомки природи

Офіційний посібник демонструє структуру на сцені з японським журавлем. Наступний оригінальний шаблон зберігає цей навчальний сценарій, але переписує його як виробничий бриф із чіткими ролями матеріалів, таймінгом, безперервністю та кінцевим станом, який можна перевірити.

MODE: Omni Reference
MATERIALS: @Image 1 wetland environment · @Image 2 crane identity
SETTINGS: 8 seconds · 16:9 · 720p

[Reference roles]
@Image 1 defines only the autumn reed bed, shallow water, mist, sunrise direction, and golden-green color palette.
@Image 2 defines one adult red-crowned crane: white body feathers, black flight feathers, red crown, long dark legs, and slender proportions.
Do not inherit extra birds, framing, text, or artificial objects from either reference.

[Creative direction]
Create a restrained wildlife-documentary moment at sunrise. Keep the crane near frame center in a low, eye-level-with-the-water medium shot. Use naturalistic contrast, soft atmospheric depth, and a slight handheld response to the bird's movement without losing the subject.

[Timeline]
0-3s: The crane stands still in ankle-deep water, then opens both wings in one slow continuous motion. The wing movement pushes visible rings across the water; the bird remains fully in frame.
3-6s: The same crane makes one light forward hop, touches down with both feet, and sends a small fan of droplets outward. The camera rises only enough to follow the hop.
6-8s: The crane folds its wings, settles into a tall standing pose, turns its head toward screen-right, and gives one clear call. Hold the final pose for the last half-second.

[Audio and continuity]
Use quiet water movement, reeds in a light breeze, one wingbeat sequence, one landing splash, and one crane call. No music, narration, dialogue, captions, or subtitles. Exactly one crane throughout; no duplicated wings, changing plumage, abrupt lens change, cutaway, or new animal.

Початковий абзац поєднує ролі матеріалів із керівною візуальною ідеєю. Абзаци з таймінгом визначають видимий сюжет, а фінальний працює як загальна режисура камери, фокусу, атмосфери й звуку.

Не вписуй параметри генерації в опис сцени

Тривалість, співвідношення сторін і роздільну здатність задавай в інтерфейсі або API, коли ці елементи керування доступні. Не витрачай місце в промпті на повторення 16:9 або 720p, якщо сам формат не змінює описану композицію. Офіційний посібник розглядає їх як параметри генерації, а не обов’язковий вміст промпту.^[2]

Крок 4: плануй довгі сцени, не перевантажуючи їх таймкодами

Офіційний посібник указує 4–30 секунд для базової генерації Seedance 2.5. Режим Long Video безпосередньо приймає тривалість 30–180 секунд. Extend Video може додати до 30 секунд до джерела, коротшого за 30 секунд, а повторне розширення дає змогу побудувати послідовність приблизно до 60 секунд.^[1]

Надійний спосіб керувати часом — планувати стани, а не склейки.

MODE: Base generation · staged timeline
MATERIALS: Optional florist identity and flower-shop scene references
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

[Generation goal]
A florist receives an online order, assembles the bouquet, packs it, and hands it to a courier.

[0-7s · order received]
Initial state: the florist is alone behind the counter; flowers are sorted in buckets.
The tablet notification arrives and she reads the order.
End state: the tablet sits beside an empty wrapping sheet.

[7-19s · bouquet assembled]
Continue the same florist, apron, counter, and flower layout.
She selects white tulips and orange ranunculus, then ties the stems.
At 19s, one complete bouquet lies centered on the wrapping sheet.

[19-27s · packed]
She wraps the bouquet and adds exactly one card.
Two seconds later, the courier enters from screen-right.

[27-30s · collected]
The handoff completes and the courier exits screen-right.

[Maintain consistency]
One florist, one courier, one bouquet, unchanged clothing, fixed counter direction,
continuous morning light, no subtitles, quiet shop ambience.

Використовуй діапазон для бюджету часу, точну секунду для передачі чи переходу й відносний час для короткої затримки. Діапазони мають бути послідовними й не перекриватися. Таймкод не є гарантованою точкою монтажу, а мікропланування на одну секунду слід лишати тільки для моментів, яким воно справді потрібне. Три дії за секунду не створюють точності — вони спричиняють пропуски.^[2]

Крок 5: у Smart Edit використовуй вихідне відео як еталон

Головне правило редагування просте: визнач вихідне відео єдиним еталоном усього, що не змінюєш. Потім назви зміну, цільовий референс, дозволені межі й деталі, які потрібно зберегти.

MODE: Smart Edit
MATERIALS: @Video 1 source master; @Image 1 replacement lamp
SETTINGS: Source aspect ratio and approximate source duration are locked

[Source]
@Video 1 is the sole master for shot order, duration, camera path, performer motion,
occlusion, lighting progression, room geometry, and original dialogue.

[Target]
@Image 1 defines the replacement desk lamp only: smoked amber glass, brass stem,
black braided cable. Do not inherit its background, table, shadows, or camera angle.

[Edit]
Replace only the single white lamp on the desk with the lamp from @Image 1.
Keep exactly one lamp. Preserve its original position, scale, contact shadow,
switch-on timing, and every other event as closely as possible.

[Exclusions]
Do not change the actor, desk, books, window, camera, dialogue, or color grade.
Do not add a second lamp or move the cable.

Ця схема працює для заміни продукту, одягу, видалення реквізиту, заміни фону й вибіркового редагування звуку. Джерело визначає послідовність. Новий референс визначає лише те, що змінюється. Промпт встановлює вузькі межі дозволеної зміни.^[2]

Для часткового видалення визнач об’єкт за зовнішністю й положенням, потім опиши, що має правдоподібно заповнити очищену ділянку. Для зміни просторової перспективи вкажи, яка геометрія має залишитися фіксованою, а яке відношення точки зору може змінюватися. Під час заміни фону збережи позу переднього плану, краї, контакт і рух камери. Для редагування звуку скажи, чи мають лишитися початкові діалог, ефекти, атмосфера або музика; посібник Dreamina окремо згадує відділення й видалення фонової музики.^[1]

Крок 6: розширюй кліп через узгоджений граничний стан

Розширення дає збій на стику, коли промпт описує лише нову подію. Хороший промпт спершу описує стан з обох боків з’єднання.

Для розширення назад:

MODE: Extend Video · backward
MATERIALS: @Video 1 source; @Image 1 curator; @Image 2 silver brooch
SETTINGS: Add 8 seconds before source · source ratio locked

[Materials]
@Image 1 defines the museum curator's face and navy suit.
@Image 2 defines the silver brooch in the display case.
@Video 1 is the source video.

[Task]
Extend before @Video 1. The final frame of the new segment must connect naturally
to the first source frame.

[New event]
The curator approaches the display case from the rear gallery, pauses, and leans
slightly forward to inspect the brooch.

[Boundary]
At the join, match the curator's pose, head direction, hand position, distance from
the case, brooch placement, reflections, background visitors, composition, light,
camera height, and movement direction shown in @Video 1's first frame.

[Continuity]
This is one continuous curator and one display case. Do not duplicate either.
Any visitor who first appears in the source must not appear early in the extension.

Для розширення вперед переверни межу: перший згенерований кадр має природно продовжити останній кадр джерела. Природний збіг не означає ідентичний стоп-кадр. Перевір кадри безпосередньо до й після межі, а потім переглянь усю об’єднану послідовність на зміни напрямку, масштабу, світла, власників реквізиту чи кількості суб’єктів.^[2]

Крок 7: керуй кінцевими точками, ключовими кадрами й сітками розкадрування

Перший і останній кадр

Використовуй два зображення кінцевих точок, коли початкова й фінальна композиції важливіші за кожну проміжну дію.

MODE: First and Last Frames
MATERIALS: @Image 1 first frame · @Image 2 last frame
SETTINGS: 10 seconds · aspect ratio inherited from @Image 1

@Image 1 is the first frame: an unlit paper lantern rests on a dark riverbank.
@Image 2 is the last frame: the same lantern floats downstream, glowing warmly.

Beginning from @Image 1, a hand lights the lantern and releases it onto the water.
The camera tracks low beside it as the current carries it away, ending in the exact
subject placement and broad composition of @Image 2. Preserve one lantern only.
No cuts, no second lantern, and no change of river direction.

Опиши кожен опорний кадр окремо. Перше зображення визначає співвідношення сторін, тому використовуй кінцеві точки з однаковими пропорціями. Додаткові референси можуть визначати руку, матеріал ліхтарика чи стиль річки, але не повинні перевизначати жодну з композицій кінцевих точок.^[2]

Послідовності з кількома ключовими кадрами

Окремі зображення ключових кадрів простіше зіставити, ніж сітку:

MODE: Omni Reference · ordered keyframes
MATERIALS: @Image 1 through @Image 4
SETTINGS: 12 seconds · 16:9 · 720p

Use @Image 1 through @Image 4 as keyframes in that order.
@Image 1: the unopened package is centered on the blue table.
@Image 2: the lid is lifted and the product is first visible.
@Image 3: the same product stands upright beside the open package.
@Image 4: that product fills the final hero composition.

Create natural hand motion and continuous camera movement between these states.
Keep one package and one product. Preserve shape, label, table color, and screen direction.

Ключові кадри керують порядком етапів і головними станами. Вони не гарантують точного вмісту кожного кадру.

Сітки розкадрування

Офіційний посібник радить не більше приблизно 15 чистих панелей. Простий лінійний рисунок і читабельні просторові зв’язки працюють краще за перевантажене мальоване розкадрування. Укажи порядок читання, а потім опиши дію, розмір плану, рух камери й перехід для кожної панелі. Явно виключи з фінального стилю лінійний рисунок, позначки, стрілки, межі панелей і текст-заповнювач.^[2]

MODE: Omni Reference · storyboard guidance
MATERIALS: @Image 1 clean 3×3 storyboard
SETTINGS: 30 seconds · 16:9 · 720p

@Image 1 is a 3×3 storyboard read left-to-right, top-to-bottom.
Use it for story order, approximate composition, and shot progression only.

Panels 1–3: wide arrival, medium doorway pause, close-up of the key turning.
Panels 4–6: slow interior track, over-shoulder reveal, reaction close-up.
Panels 7–9: object pickup, fast exit, locked-off final empty room.

Render as live-action 35mm night photography. Keep one protagonist and one object.
Do not reproduce sketch lines, captions, arrows, panel borders, or repeated figures.

Крок 8: перетвори блокаути на готові кадри

Процес Clay Renderer у Dreamina створено для експортів маршруту камери або блокауту з Maya й Blender.^[1][4] Блокаут може надійніше за текст керувати часом і простором, адже робить видимими траєкторію, мізансцену, перекриття й зміни об’єктива.

Використовуй грубий блокаут, коли потрібен каркас руху. Проста геометрія може представляти людей, реквізит, транспорт і камери. Промпт має прив’язати кожну форму до фінального суб’єкта й прямо сказати, що сірі матеріали, порожні середовища, напрямні та геометрія-заповнювач не повинні потрапити в результат.

MODE: Clay Renderer / Omni Reference
MATERIALS: @Video 1 blockout · @Image 1 chef · @Image 2 tray · @Image 3 kitchen
SETTINGS: Match @Video 1 duration and camera route · 16:9 · 720p

@Video 1 is a coarse blockout. Inherit only action timing, character paths,
blocking, camera movement, cuts, and the direction of the light change.

The tall blue capsule becomes the chef defined by @Image 1.
The small orange cube becomes the serving tray defined by @Image 2.
The gray room becomes the restaurant kitchen defined by @Image 3.

Preserve object paths, handoff timing, occlusion order, lens changes, and cuts.
Do not inherit primitive geometry, flat gray materials, axes, guides, or the empty set.

Використовуй деталізований блокаут, якщо модель уже має завершені структури. До завантаження видали лінії траєкторій, осі, контролери, фрустуми камери й накладки рига. Попроси Seedance 2.5 зберегти змодельовану структуру, рух, просторові зв’язки, камеру й монтаж, а матеріали, кольори, персонажів, середовище та фінальний вигляд відтворити заново.

Крок 9: чітко режисуй звук, діалог і субтитри

Офіційний посібник із промптів наводить чотири окремі правила пунктуації:^[2]

Коли діалог не китайською, укажи мову, за потреби регіональний варіант або акцент, манеру подачі, мовця й саму репліку.

MODE: Base generation with audio enabled
SETTING: One five-second speaking turn

English, understated Singaporean accent, warm but hurried delivery,
the shop owner says: {Your parcel arrived just before the rain.}

As the customer enters: <door chime rings once>
(soft room-tone synth begins under the dialogue, no percussion)

No subtitles, no narrator, no second speaker, no overlapping music vocal.

Посібник Dreamina зазначає, що 2.5 надає пріоритет китайській, англійській, іспанській, індонезійській і малайській мовам, а також охоплює тайську, арабську, португальську, в’єтнамську, японську й корейську.^[1] Цей перелік описує підтримувані мовні процеси, а не гарантує однакову стабільність кожного акценту чи змішаної мови. Діалог має бути коротким, мовець — названим, а два закадрові голоси не повинні перекриватися, якщо це не принципово.

Якщо не хочеш згенерованого тексту чи музики, скажи це в загальному правилі: no subtitles, no captions, no background music; preserve only location ambience and the specified dialogue. Це надійніше, ніж потім видаляти випадкові елементи.

Повний процес першої генерації

Збери частини в такому порядку:

1. Визнач готовий матеріал. Одним реченням напиши, де використовуватиметься відео, яка тривалість потрібна і який фінальний видимий стан.
2. Обери режим. Нова сцена, мультимодальний референс, редагування, довге відео, розширення або кінцеві точки.
3. Обріж вхідні дані. Видали зайві кадри, звук, фони, позначки й дубльовані референси.
4. Признач кожен матеріал. Персонаж, продукт, реквізит, середовище, рух, камера, голос, атмосфера або музика.
5. Напиши один творчий підсумок. Суб’єкт, місце, подія, стиль і головна ідея камери.
6. Сплануй етапи. Дай кожному етапу одну головну зміну стану й один видимий кінцевий стан.
7. Додай таймкоди лише для критичних моментів. Передач, прибуттів, виходів, розкриттів, переходів або акцентів.
8. Захисти безперервність. Ідентичність, кількість суб’єктів, одяг, власників реквізиту, екранний напрямок, просторове розташування, світло й звук.
9. Задай параметри в інтерфейсі. Співвідношення сторін, задокументовану роздільну здатність і тривалість там, де вибраний режим це дозволяє.
10. Генеруй і перевіряй у кілька проходів. Спочатку порядок історії; далі ідентичність, руки й реквізит; камеру; граничні кадри; звук; субтитри; нарешті технічну якість.

Офіційний посібник Seedance 2.5 указує 480p і 720p як варіанти роздільної здатності генерації.^[1] Не припускай 1080p чи 4K лише тому, що вхідний файл може бути 4K або інша платформа застосовує власне масштабування. Роздільна здатність входу й генерації — різні характеристики.

Межі Dreamina порівняно з ClipDance та API-процесами

Dreamina документує початковий споживчий процес. Стороння студія може пропонувати меншу його частину через партнерський API, а два маршрути всередині однієї студії можуть відрізнятися один від одного. Для конкретного запиту діють межі, показані в завантажувачі й селекторі моделі цієї студії.

Для практичної роботи з випущеним референсним процесом використовуй референс у відео, редагування відео або розширення відео. Елементи керування біля кожного завантаження показують реальну межу каналу до витрачання кредитів. Огляд Seedance 2.5 — це сторінка, де на сайті живе маршрут 2.5, і саме там зручно порівнювати офіційний набір функцій 2.5 з тим, що реально пропонує ця студія.

Для інтеграції продукту найбезпечніше вже зараз побудувати чергу, вебхуки, сховище, повторні спроби й версіювання промптів на випущеному endpoint, а Seedance 2.5 додати як окремо протестовану модель після появи публічного API-контракту. Огляд API ClipDance пояснює шлях від браузера до API, а поточна сторінка моделі Seedance 2.0 від reAPI дає випущену основу для автоматизації. Не перейменовуй непомітно запит 2.0 на 2.5.

Добирай процес під виробничу задачу

Для відео одним кліком не пиши лише «turn these images into a video». Визнач ролі матеріалів, порядок зображень, обсяг руху, ритм монтажу, фінальну візуальну обробку й звук. Кліп-референс стилю може задавати темп, переходи, оформлення субтитрів або музику, але виключи його людей, продукти й локації, якщо їх справді не потрібно успадковувати.^[2]

Контрольний список перед експортом

Перед прийняттям результату дай на кожне питання відповідь, яку можна побачити:

• Кожен завантажений референс має одну вказану роль?
• Кожну людину, продукт і реквізит прив’язано окремо, а не «відповідно» до діапазону файлів?
• Кожен етап має одну головну подію й видимий кінцевий стан?
• Часові діапазони послідовні, не перекриваються й фізично можливі?
• Вихідне відео названо еталоном для всіх нередагованих властивостей?
• Кількість суб’єктів, одяг, власники реквізиту й екранний напрямок стабільні?
• Обидва боки кожної межі розширення або переходу збігаються за позою, композицією, світлом і рухом?
• Рамки розкадрування, позначки, стрілки, геометрію блокауту й напрямні рига виключено?
• Діалог призначено названому мовцю із зазначенням мови й подачі?
• Небажані субтитри, диктора, музику або зміни вихідного звуку прямо заборонено?
• Переглянуто весь кліп, а не лише мініатюру й останній кадр?
• Роздільна здатність експорту взята з задокументованого елемента керування режиму, а не припущена за вхідною роздільною здатністю?

Якщо результат не проходить один пункт, виправ пов’язану з ним інструкцію, а не додавай абзац сторонніх деталей. Менші цільові зміни допомагають побачити, яка корекція промпту справді виправила кадр.

Поширені запитання

Чи Seedance 2.5 повністю випущено?

Офіційний посібник Dreamina описує Seedance 2.5 як повністю випущений у споживчому продукті.^[1] Це не доводить, що кожен регіон, обліковий запис, стороння платформа або розробницький API пропонує ті самі функції. Перевір активний селектор моделі й письмовий API-контракт потрібного каналу.

Який офіційний сайт Seedance 2.5?

Dreamina — офіційне споживче творче середовище ByteDance, на яке посилається посібник.^[3] ClipDance — незалежна платформа, а reAPI — незалежний API-сервіс; жоден із них не слід представляти як офіційний сайт ByteDance.

Якої тривалості відео може генерувати Seedance 2.5?

Офіційний посібник указує 4–30 секунд для базової генерації Seedance 2.5 і 30–180 секунд у режимі Long Video.^[1] Одне розширення може додати до 30 секунд до придатного джерела, а повторне розширення підтримує довші послідовності. Межі сторонніх сервісів можуть бути нижчими.

Чи може Seedance 2.5 одночасно використовувати 50 референсів?

Офіційний посібник із промптів указує загальну межу 50 матеріалів: до 30 зображень, 10 відео загальною тривалістю 30 секунд і 10 аудіофайлів загальною тривалістю 30 секунд.^[2] Це максимум, а не рекомендація. Меншим набором із позначеними ролями зазвичай простіше керувати. На ClipDance маршрут 2.5 пропонує повний набір 30/10/10, а маршрути 2.0 — підмножину з 9 зображень, 3 відео й 3 аудіофайлів.

Чи підтримує Seedance 2.5 таймкоди?

Так. Використовуй діапазони для тривалості етапів, точну секунду для критичної події й відносний час для затримки. Офіційні посібники застерігають від перевантаження таймлайну неможливими списками дій на одну секунду; таймкоди допомагають розмістити події, але не гарантують точок монтажу.^[1][2]

Яку роздільну здатність генерує офіційний Dreamina Seedance 2.5?

Офіційний посібник указує 480p і 720p як варіанти генерації.^[1] Таблиця завантаження дозволяє вихідне відео вищої роздільної здатності, але вхідне 4K не доводить генерацію 4K. Деякі сторонні тарифи можуть додавати особливу для провайдера роздільну здатність або масштабування, тож перевіряй селектор каналу.

Чи можна відредагувати лише один об’єкт, не перегенеровуючи сцену?

Smart Edit створено для цільових змін. Використовуй вихідне відео як еталон, вузько визнач цільовий референс, назви одну дозволену зміну й переліч камеру, рух, людей, звук, освітлення та фон, які потрібно зберегти. Перевіряй не лише вигляд відредагованого об’єкта, а й сусідні перекриття та контактні тіні.

Чи підтримує Seedance 2.5 діалог іншими мовами, крім китайської?

Так. Посібник надає пріоритет китайській, англійській, іспанській, індонезійській і малайській, а також перелічує тайську, арабську, португальську, в’єтнамську, японську й корейську.^[1] Укажи мову, за потреби регіональний варіант або акцент, подачу, мовця й репліку. Короткі репліки простіше синхронізувати.

Створи одну контрольовану сцену до довгого проєкту

Найшвидший спосіб навчитися користуватися Seedance 2.5 — довести одну контрольовану сцену. Обери правильний режим, завантаж лише референси з чіткими ролями, напиши творчий підсумок одним реченням, поділи подію на видимі стани й захисти безперервність у фінальному загальному блоці. Коли сцена зберігає ідентичність, камеру, реквізит і звук, використовуй ті самі профілі суб’єктів у довшому таймлайні чи редагуванні.

Коли потрібен повний описаний тут набір споживчих функцій, використовуй офіційну Dreamina. Мультимодальне призначення ролей можна випробувати в поточній студії референсів, а шар автоматизації підготувати за оглядом API Seedance і контрактом випущеної моделі reAPI. У кожному каналі спочатку перевіряй реальний селектор і схему запиту. Ця дисципліна важливіша за будь-який окремий трюк у посібнику про те, як користуватися Seedance 2.5.

Джерела

1. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 User Guide. Переглянуто в серпні 2026 року: bytedance.larkoffice.com/wiki/NjnWwvf4BiFYFLk2RzrcEgaunGf
2. ByteDance Dreamina. Dreamina Seedance 2.5 Prompt Guide. Переглянуто в серпні 2026 року: bytedance.larkoffice.com/docx/A88jd0B47oAd8zxWp5ycZFMfnxh
3. Dreamina. Official AI creation home. Переглянуто в серпні 2026 року: dreamina.capcut.com/ai-tool/home
4. ByteDance Dreamina. Clay Renderer Plugin User Guide. Переглянуто в серпні 2026 року: bytedance.larkoffice.com/wiki/TrbCwqIZFiblb0kqshZccJ4mndd

Додаткове читання

• ClipDance. Поточні елементи керування мультимодальними референсами. clipdance.ai/reference-to-video
• ClipDance. Огляд API Seedance. clipdance.ai/seedance-2-api
• reAPI. Випущена API-модель Seedance 2.0. reapi.ai/models/seedance-2-0